【展览推荐】20世纪最重要的两位先驱约瑟夫·博伊斯、白南准年度大展“见者的书信”即将开幕

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原标题:【展览推荐】20世纪最重要的两位先驱约瑟夫·博伊斯、白南准年度大展“见者的书信”即将开幕

昊美术馆(上海)历时两年的筹备,十分荣幸地宣布将于2018年1月20日为公众呈现年度大展“见者的书信:约瑟夫·博伊斯×白南准”。展览将同时呈现德国艺术家约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys, 1921-1986)与美籍韩裔艺术家白南准(Nam June Paik, 1932-2006)艺术生涯中的重要代表作品,并深入探讨两位先锋艺术家在20世纪艺术浪潮中的合作与密切关系。这也是美术馆首次举办两位在20世纪艺术史中留下深远影响的艺术家美术馆级别的合展。

约瑟夫·博伊斯,《革命就是我们》,1972,印在聚酯板上的照片海报,手写文字,盖章,191x100cm

展览名“见者的书信(Lettres du Voyant)”源自于19世纪法国著名诗人、象征主义诗歌代表人物阿尔蒂尔·兰波(Arthur Rimbaud)的著作“Lettres du Voyant”(通常被译作“预见者通信”或者“通灵者书信”,基于展览的内容与风格,在此被译作“见者的书信”)。在兰波的诗歌中,“见者”是指着眼现在又能预知未来的能士,他们可以看见别人看不见的未知世界,也培育了比别人更为丰富的灵魂。约瑟夫·博伊斯代表着西方当代艺术最前卫、最具探索性的艺术取向,白南准则是东方文化背景的艺术家在当代艺术领域的杰出代表。他们的作品自足于当时的语境与个人的经历,却也同时达到了未知潮流的引领与超前预言的探索。“书信”则象征着两位艺术家作品中千丝万缕的联系和在“激浪派”艺术浪潮中积攒的深情厚谊。

展览将由三个部分共同构成:


第一部分将主要呈现白南准自上世纪60年代以来的代表性作品,包括了60年代到80年代的行为、录像和多媒体剪辑作品,例如1962年激浪派艺术节中表演的行为作品《头之禅》(Zen for Head, 1962),1984年首个全球卫星设备直播的多媒体影像作品《早安,奥威尔先生》(Good Morning, Mr.Orwell, 1984)。80年代末至艺术家去世的中晚期艺术生涯代表作,例如大型电视装置作品《印度之门》(Indian Gate, 1996-1997),《塔》(Tower, 2001),《逍遥骑士》(Easy Rider, 1995)。

白南准,《博伊斯之声》,1961-1986,尺寸可变,HONG Soung Eun收藏

白南准,《印度之门》, 1996-1997,彩色电视机、木框,392x82x410cm, KIM Sookyung收藏,图片由LEE Jung Sung拍摄

白南准,《塔》,2001,老式电视机盒、木框、霓虹灯管、13及19英寸电视机、双通道视频,475x220x220cm,Mrs.& Dr. Koh 收藏


白南准,你一定看过无数合影必备的彩虹墙


但你知道吗?


真正的彩虹墙其实是一件真实存在的艺术作品哦!

I Never Read Wittgenstein,1998,装置


上述图片中的正版的彩虹墙是跟电视机信号源画面如出一辙的
这其中的奥秘和关联就不得不提及这位新媒体艺术之父、
视觉艺术的先驱人物—


美籍韩裔艺术家—白南准




当然这位在韩国被誉为国宝级的视觉大师受到无数普通观众和参观者喜爱,
还要归功于他在艺术生涯中后期的“电视机机器人”的创作



Evolution, Revolution, Resolution,1989,版画

这些所谓的电视机器人,像极了现在风靡全球大荧幕的机甲战士题材电影中的机器人,
白南准用他如“爱德华剪刀手”般的智慧创造了无数让人咋舌的发明!

这次上海昊美术馆的展览,他们也将带来一系列白南准代表性的“机器人”,
让你身临其境艺术家创造的神秘世界。


Easy Rider,1995,装置

第二部分主要关注白南准与约瑟夫·博伊斯在20世纪先锋艺术浪潮中的合作与密切关系。其中核心作品为:白南准为纪念博伊斯而创作的《博伊斯之声》(Beuys Vox)和博伊斯在1984年与白南准共同演出完成的行为《荒原狼III》(COYOTE III, 1984)。

约瑟夫·博伊斯,《一号展柜》,1970-1978, 210x221x49.5cm

约瑟夫·博伊斯,《三号展柜》,1972-1975, 210x221x49.5cm

第三部分将集中呈现约瑟夫·博伊斯艺术生涯中代表性的行为艺术录像、装置、署名版数复制品、回顾性文献资料,以及反映博伊斯争议一生的纪录片《博伊斯》。 其中创作于1970-1983年之间的7组玻璃展柜是该部分最能展现博伊斯“社会雕塑”艺术理念的装置作品;行为艺术录像《欧亚大陆》(EURASIENSTAB, 1967)和《如何向死兔子讲解绘画》(How to Explain Pictures to a Dead Hare, 1965)也深刻传达了艺术家的理念。昊美术馆作为国内唯一系统性收藏约瑟夫·博伊斯作品及文献资料的当代艺术机构,提供了博伊斯展区的全部作品。

约瑟夫·博伊斯,如何向死兔子讲解绘画(视频截图),1965,行为录像,6’22’’

博伊斯
也许你知道安迪·沃霍尔、格哈德·里希特、小野洋子...



左起:约翰·列侬、小野洋子、白南准、阿布修也

但你可能不知道约瑟夫·博伊斯!
一个与这些艺术家同一时代的德国艺术家,
他被无数评论家和艺术史学家认定为是20世纪下半叶最重要的艺术家,
他也是行为艺术的先驱和最强力的实践者,
介入社会、批评政治,也让他饱受争议!



《如何向一只死兔子解释画作》(Wie man dem toten Hasen die Bilder erklärt),1965


然而他的“人人都是艺术家”理念
对波谱艺术的出现又有千丝万缕的影响,
他与安迪·沃霍尔关系密切却又因为理念相左而若即若离;




安迪·沃霍尔和博伊斯
他也是敢于公开批评马塞尔·杜尚的艺术家
在艺术面前,人人平等
Everyone is an artist!

博伊斯提出的艺术观念以及从事的艺术实践,都处处显示了时代的特征。也正因为如此,博伊斯才显示了他在人类历史上作为伟大艺术家的地位和身份,也因此在国际上产生了广泛的影响,这种影响一直远播到中国,影响了中国的一大批当代艺术家。

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