“浪姐”又回归了。

上周，更名后的《乘风破浪》开播第一期，不负期待，第三季的姐姐们再次给到观众新惊喜。

尤其是“甜心教主”王心凌。

尽管在第一期节目里并没有分到很多镜头，但通过一首经典代表作《爱你》，王心凌以一己之力让整个互联网陷入了一场大型回忆杀之中。

可能谁都没想到，第一个“翻红”的姐姐会是她，而且这么彻底。

节目播出后，不仅在微博喜提多条热搜，与她相关的话题甚至几乎屠了文娱榜前十。

节目的单视频播放量破七百万，全网超千万断层第一，还在B站热搜登顶，随便搜索关键字出来的都是百万级别播放量的视频。

短视频播放平台涨粉两百万，微信搜索指数破亿。版权所在的QQ音乐飙升榜单前十全占，前二十首里更是占了18首。就连没有版权的网易云音乐里，重录精选集也是直接屠榜。

相关话题也如蝴蝶效应般迅速铺开，人们不仅回忆起那些青春时代的歌曲，还考古了她曾经主演的偶像剧，掀起了一轮古早台偶TOP 10的“文艺复兴”。

不止于此，甚至还出现了“王心凌概念股”这种现象级的全新跨圈追星形式。

好像大家的青春都在一夜之间猛然复苏。

那么多姐姐

为何第一个出圈的是王心凌

这季节目组一样没少下功夫请人，不仅请回两季话题人物那英、宁静前来带队。

还邀请到高人气海外女团成员郑秀妍，同时请来不少同样自带满满回忆杀的港台女星，诸如Twins、薛凯琪、郭采洁等等。所以要说节目开播前话题度最高的姐姐，其实还真不是王心凌。

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为什么在没有剪辑偏爱、赛前造势、大规模营销的情况下，王心凌能断层脱颖而出呢？

其实理理原因，她这次爆火真的一点都不能算是中头彩那样的意外。

1. 她的代表作也太多了

千禧年初，华语乐坛仍然勃勃生机，像周杰伦、蔡依林、孙燕姿、S.H.E这些我们耳熟能详的名字正统治着彼时的唱片销量榜单。

2003年出道的王心凌，可以说是在华语乐坛的鼎盛时期进入了赛道。由林俊杰创作的《当你》以朗朗上口的旋律和歌词，让这个女孩走进大众视野。

第二年，王心凌以一身灰色学生裙装带来一首舞曲风格的《爱你》，也就是今天让我们的回忆突然复活的歌曲。这首歌在当时火遍大街小巷，迅速打入观众内心。谁不想穿一身白T配灰色百褶裙，和姐妹一起跳呢。

回顾一下，上一个靠学院风这么火的，还是小甜甜布兰妮。

另一首翻唱歌曲《第一次爱的人》也是迅速火出圈，几乎街头巷尾的店铺都在播放它。

然后她连年高产，推出《Honey》、《睫毛弯弯》这样的甜美大热单曲。标志性的斜刘海、粉色元素和蓬蓬裙让王心凌成了当时女生争先模仿的潮流偶像，“甜心教主”的头衔也伴随这些欢快的旋律成了她的专属代称。

人气走高，公司让她唱而优则演，王心凌也很幸运地赶上了台偶最好的时代。她参演的《微笑Pasta》、《天国的嫁衣》也成为后来台偶必看经典。由她演唱的《爱的天国》、《彩虹的微笑》、《黄昏晓》等OST也随着剧集播出成为一代人的经典回忆。

优秀的唱功和极有辨识度的甜美声线，也让王心凌手握不少抒情歌代表作，《那年夏天宁静的海》、《月光》等歌曲赚走了80后90后不少眼泪。

所以，当她再以当年的经典造型复刻《爱你》的舞台时，一代人的追忆DNA自然觉醒，而这阵震动，由小聚大的将她送上今年断层顶流的宝座。

2. 一潭死水内娱的强心剂

“华语乐坛已死”这样的口号想来大家并不陌生，“内娱早已不复当年精彩”似乎也已经是大家心照不宣的默契。

与之而来的回忆狂潮，让不少网友发出如下感慨：“好像我们现在一直在怀旧。”

千禧年代最火的那些歌手，至今仍在被粉丝们一遍一遍的重温。那些音乐好像跨越了时代风格与审美变迁，令人总听不腻。

不久前，周杰伦的线上演唱会破亿观看量，热搜100+持续霸榜，累计总阅读量46亿+。由此可见，怀旧在内娱的市场分量不可低估。

除了当时那些经典的旋律与回忆，内娱的风气也早已不复从前。

比如曾经的粉丝和偶像之间的关系是如此简单，大家的关注点更聚焦在艺人和其作品本身。可随着互联网的发展，现在的偶像打投方式变得繁琐且复杂，一切都归于营销，数据可以做，榜单可以买，几乎分不清到底有几分实绩。

偶像和粉丝之间的互动渠道变多了，真实性却降低了。我们很难再看到明星像从前一般把微博当朋友圈发了。从形象到言论，一切都可以被定制，偶像在大众眼里逐渐失去了真实感。

当曾经的偶像以多年未曾衰退的实力，带来真诚高质量的表演，这样的舞台本就是现在极其稀缺的。而那些曾经单纯健康的互动关系，也自然令人无比想念。

所以，在这次有关于王心凌的多角度讨论中，网友开玩笑用“复活”来形容内娱，其实一点都不过分。

3. 一代人的青春和逝去的美好时代

其实为王心凌打Call，就是在寻找过去的自己，回忆过去的美好时代。

在爆红的那天，有人质疑她的热度，支持者就引出一句很经典的回复：“粉丝只是老了又不是死了。”

随着华语乐坛的式微，曾经一首歌唱遍大街小巷的金曲时代已经过去，歌手们也再难留下一首极有时代氛围感的代表作。人们好像默认了唱片行业的没落，以及那些不再被真情以对的歌曲。

曾经歌手只有在红到一定程度才会考虑转型演戏，而现在出道的新人几乎都是直冲着演戏去了，唱歌反而变成一种附属。甚至全开麦这种基本职业诉求，在今天都能成为夸赞一个歌手的莫大荣光。

影视题材的单一和创作限制，更让这种情况雪上加霜。古早的台湾偶像剧虽然也称不上制作精良，剧情优秀，现在看或许还雷点满满，但那些真挚又跌宕起伏的剧情，以及角色的塑造又切切实实牵动着观众的心。

而且大多数台偶都会有一首传唱度极高的片头片尾曲，在这些耳熟能详的旋律里承载着一代人的青春。

反观现在的电视剧，又有多少部能够在十年二十年后掀起观众的回忆浪潮呢。

8090后已经长大成人，王心凌的超高还原度舞台就像割开了一道回忆的口子，而关于青春的所有，只要有一个切口击中回忆，一切都会瞬间鲜活。

我们想念王心凌，其实也在透过她怀念另一个自己。

她努力奋斗年少成名，又因遇人不淑情场失意而几近失去所有，几经转型几度失败，甚至重病缠身。直到她重新振作，最终在小巨蛋举行演唱会，在2018年以一首《大眠》再度杀回大家的视野。

王心凌的经历如同她原来扮演的那些角色，出身平凡，也并非一帆风顺，但总是能够有一股韧劲，乐观地迎来幸福的结局。或许这就是她身为“甜心教主”却也不让人觉得做作的原因。

今年39点几岁的王心凌在《乘风破浪》的舞台上重新发光，不仅是因为她长期练习保持住的容颜和业务能力打动了大家，更是因为这种敢于直面自己、重新来过的勇气。当这些可贵之处和她的甜美风格结合，便是对屏幕前观众心灵最好的安慰剂。

而王心凌身上的这种精神底蕴其实也是浪姐这档节目最初播出时，真正想要传达给观众的。

她，是王心凌，也是我们每个人的投影。

我们慢慢成长，最终找到独属于自己的道路，独当一面并迸发出独属于自己的魅力。

摔倒过，再站起来，还是可以一样漂亮。抓住机会呈现最好的自己，甚至跳到80岁做甜心奶奶也无所顾忌。

我们，又未尝不可呢。