高国元，笔名高帆，字顺风，堂号“落木无言”，1963年生人。主攻花鸟、彩墨山水。师承郝华、徐国人著名画家，并得其真传。其作品多次参加全国及省市级举办的各种展览并获奖。现任河北省海内外名人名企交流协会艺术顾问，国家一级美术师，红旗飘飘书画院理事，中国现代艺术研究院研究员，中国国学书画院院士，中国长城书画家协会会员，中国画圣书画院院士，中国文联艺术交流中心会员。

诗无达画，画自有品

在自然的世界里，艺术的美是无限的。而高国元在笔墨之间架构出的生物和环境之间相和谐的原生态艺术之美，即是中华民族艺术风韵的表现，又是他艺术功底和文化素养厚积薄发的彰显。同时，又表现着大美在原生，笔墨在自然的原生艺架结构的艺术经典。

艺术创作有“取法乎上，仅得为中”之说，今人因笔墨功夫欠佳，以己之短取古人之长，由此误以为“中国画以笔墨为中心”，笔墨至上观念，不仅会导致人们无视百年来中国画在融合中西上的创新发展，而且因纠结于笔墨而重蹈复古衰疲之途。笔墨无疑是中国画最鲜明的特色，但不能替代“造型构图才是视觉艺术中心”这一真理，基于此，我所看重的恰恰是高国元在笔墨之外寻求突破和创新的那些作品，这些作品不仅气息高古，而且生机蓬勃；笔墨既有程式之美，又有书写之道；布局不乏传统风范，又追求现代构成，造型构图上无不带着别样的色彩，都是属于自己的、与时俱进的一首诗，一阕歌，或者一篇美的散文。

品味高国元老师的葡萄，能感觉作品深处蕴含的雅意和清香，这种大自然的原生味道，暗红色的葡萄与紫藤厚黑，苍灰等色的枝叶，架构出不同层次，色彩鲜明的自然空间。布局严谨，色调明丽，串串红紫的葡萄低垂在枝干的下面。玲珑剔透，不仅仅是丰收富裕的象征，还寓意着多子多福，子孙兴旺，画中吉祥的文化追求，气韵生动，形神兼备，笔苍墨韵，雅俗共赏，立意有情有境有趣、用笔含重含厚含润和形处似与不似之间，用笔线条流畅，不难窥见画者在画中所追求的审美志趣和更适合于自身的绘画语言，明朗的块面点线，在自然的背景中以个性化的节奏闪烁波动，他把追求写意与写实的双重性倾注了作品，不仅仅是重形重意的追求，也是重心源表现的艺术观的充分体现。