王子璇个展
2024年4月6日，“心力——王子璇个展”于上海春美术馆拉开帷幕。王子璇是一位用油画语言去阐述东方精神的艺术践行者。东方艺术家一直在探寻“有”与“无”的精神，王子璇同样以纯净的心性，潜心研究汉画像石和石窟造像，在十余年的艺术创作中逐渐领悟如何将自己的生命体验转化为抽象的绘画语言。
本次展览由高鹏担任策展人，集中展示艺术家三个创作阶段的55张作品，体现了艺术家的心境变化，不仅画出她内心的喜悦，她的人生观和世界观，更用绘画表达了自己的心力，用这份心力启迪他人。
以下是“凤凰艺术”为您带来的报道。
▲ “心力——王子璇个展”展览视频
当我们谈论艺术时，经常会提及技巧、灵感和创造力这样的概念。但是，有一个更深层次的力量推动着艺术家，驱使作品在无形之中生发生命力与深远意义——那就是“心力”。心力可以被理解为艺术家在精神性、情感和智慧上的集中体现，是一股源自内心深处的力量，它贯穿了艺术家的身体与灵魂，使得艺术不仅是形式与色彩的构建，更是内在真实感受的外化。
▲ “心力——王子璇个展”展览现场
心力是一种难以言说却真切存在的力量。它既包含了对情绪的深刻洞察，也囊括了对作品主题的内在认识。通过心力，艺术家得以将个人经验和宇宙感通转化为艺术语言。在每一笔、每一色、每一伸展中都能觉察到心力的细微脉动，这些便是艺术作品感染人心的精髓所在。
▲ 策展人高鹏与艺术家王子璇在展览现场
在艺术创作中，心力的作用至关重要。它不只是单纯的情感宣泄，更是一种创造性思维的涌动以及感知世界的途径。艺术家通过心力的驱动，把内在世界展现出来，将个人的悲欢离合与宏大的哲学思考编织成视觉、听觉或触觉体验，让观者能与作品产生共鸣，达到情感交流和思想交换的境地。它的存在并非单一维度，而是多维度的丰富状态。它可能源自情感的最直观表达，如爱、悲、怒、喜这些基本的情感，抑或更为复杂深邃的情绪如怀疑、忧郁、顿悟等。心力同样也可以是逻辑思维和智慧的闪耀，艺术家经常需要借助它来理清创作的脉络，构建起作品的结构和内在联系。
▲ “心力——王子璇个展”展览现场
▲ “心力——王子璇个展”展览现场
在王子璇的艺术创作中，西方工艺之材与东方神性之意随着时空的交织而奇妙融合。汲取自远古汉代石窟众生的灵光，她以一只临摹之手，探寻那最挚爱的艺术形象，在时间的深潭中捕获了一种凌空而出的浮雕式肌理。
随着岁月的流转，她的创作逐渐转向刀尖舞动的宏伟篇章，致力于以凿刻般的笔触描绘石块般沉静而深重的影子。艺术成为映射修行之路的灵魂镜子，王子璇沉醉于“有形”与“无形”间的转换之旅，以十年的磨砺与顿悟沐浴在艺术与生命的无垠禅意之中。
▲ 无名系列，油画，100x100cmx3，2016
▲ 无名，油画，720x235cm，2011
她的作画方式如同遁入直觉的净土，沉稳而明澈，因一念定而心境无限宽广。在虚静中打开洞天，她让杂念尽归尘土，从而穿透性灵与艺术之境的相互流转，在神圣与尘世间搭建一座沧桑之桥。
▲ 无名，油画，210x164cm，2022
评论家李陀曾如此评价王子璇：“观王子璇的佛画，无论是如来，还是菩萨、罗汉，无不是宝相庄严，神光内盈，有如佛经所说所述，并且和传统佛像艺术衔接得十分自然，其间有清楚的传承关系，足迹脉络清晰可辨；另一面，这些画像又是以与过去传统完全不同的现代画法来创作的——对熟悉现代油画艺术的人来说，那是一种特别的感悟和亲切：油彩、笔触、光影和造型，这些本来和‘佛’的世界几乎无缘相遇的材料、工具、技法和观念，此刻随缘转化，竟然一下子这样圆融无碍地融于佛界佛家，这真是奇妙，让人既喜悦又兴奋。”
确实，艺术家的灵魂渐展无言，从求索轮廓的“形似”之刻，至涂抹再三、刮削层层，终至一切形象消逝至混沌之瞬，彼岸的静谧愈发浓厚。这场对“无”的执着与领悟，通过每一幅作品的无语咏叹，道出了王子璇从形而上的探求旅程。
▲ “心力——王子璇个展”展览现场
本次展览巧妙地将艺术家三个显著创作阶段的55张作品融为一炉，让观众得以穿越艺术家的思维脉络，领略其技艺与情感的演进。
王子璇曾说，成都是她绘画“缘起”之地，成都鹿野苑给了她最初画画的灵性，而汶川地震无疑则从生命与灵魂的层面深深地触动了她。第一个阶段可以被视为艺术家悲痛的触发与艺术的萌芽。这一时期的题材源自2008年的汶川地震，巨大的灾难触发了王子璇内心深处的感情，催生了一系列凄美而有力的作品。彼时，她为承受苦难的人们祈福开始画石窟造像，她含着眼泪拿起画笔，日以继夜，以斧凿般的笔触体现了她虔诚的内心，这一阶段奠定了王子璇绘画的风格和语言。也正是这份悲痛与向死而生的创作，奠定了她整个绘画生涯的基石。
▲ 无名，油画 ，220x190cm，2014
▲ 无名，油画 ，220x190cmx3，2012
第二个阶段则是色彩的成熟与文化的探索，时期大约覆盖2008年至2016年。这一段时间里，王子璇的创作主题转向对石窟造像和传统文化元素的表现。可以观察到，她使用的色彩开始从审慎的悲痛色调当中跻身至更为自由、成熟和多姿多彩的表达方式。艺术家透过色彩与形式的变革，带领观众走向更加欢快、丰富的艺术境地。此时，绘画成为王子璇心境的自然流露，也是她进行艺术创作数年的内心映照。
▲ 无名，油画 ，450x220cm，2022
展览的高潮部分是王子璇在2016年定居香格里拉后所创作的作品。在此阶段，艺术家进入了自我表达的自由境地，以及社会触角的延伸。王子璇亲身融入当地，如实观察她自己与身边环境，通过自然的能量来探究她自己内心最真实的想法，体验世间的无常，绘画技巧不再是任何障碍，她以正念的觉知，起笔、落笔的感受来作画。
她近期的作品更是体现了她心境的变化，画的是她内心的喜悦，她的人生观和世界观，她用绘画表达自己的心力，更用这份心力启迪他人。同样值得注意的是，她的作品不再局限于个人情感的表达，还试图触及更宽广的社会现象。如同华阳砖那般经典的形式在王子璇手里获得了新的生命。她勾勒出的民俗风情与社会议题，是对艺术家在不同阶段创造力与责任感的印证。
▲ 无名，油画 ，100x100cm，2021（向左滑动查看更多）
在探索这些阶段性的作品同时，本次展览也为我们提供了一个理解王子璇抽象绘画风格的窗口。抽象艺术通常令人难以捉摸，却在王子璇的作品中找到了解读的线索。她的绘画不仅是精神力量的直观体现，更是一种颠覆传统的尝试。艺术家在留白、空间与形象之间，创造出一种东方审美观与抽象艺术的完美融合。
此外，王子璇对色彩的灵活运用和笔触的独特性成为她作品的标志性特点。色彩在其创作中承载了丰富的情感与历史性，笔触则强有力且充满个性。
▲ “心力——王子璇个展”展览现场
▲ “心力——王子璇个展”展览现场
生发于内心深处的心力，是艺术不可或缺的灵魂。这种不可言喻、深邃莫测的力量，既是王子璇在创作中的核心驱动，也是作品能触动人心的根本原由。心力不仅推动艺术不断前行，更作为一种通往更广阔世界的桥梁，映照出个体情感与人类共通价值之光。
如同水之于潜流，风之于飘摇，心力之于艺术，是不可或缺而永恒的存在。
展 览 信 息
「 心力——王子璇个展 」
策展人
高鹏
展期
2024.04.06-2024.05.03
地点
上海市福州路655号春美术馆
（凤凰艺术 上海报道 撰文/dbk 编辑/于沛华 责编/dbk）
