熊王 2022 布面油彩 80x80cm

赵翼1991-92到北京央美徐悲鸿画室进修两年，毕业后回到湖南，除了继续画苗乡的乡土风情油画，他还搞过装修，拍过电视片，办过高考训练班……在此期间，他看过著名摄影家赵铁林田野调查和拍摄的宋庄专辑《黑白宋庄》，开始对宋庄有了一种心向往之的感觉，并于2007年入住宋庄，当时的宋庄，还处在它最好的时期，以当代艺术为主的艺术节和各种展览，此起彼伏，这大概是促使赵翼放弃乡土现实主义，寻找新的艺术出路的起点。从此，赵翼走上叛逆乡土现实主义，在当代艺术路径中寻找自己的切入点。之后他用了十年的时间画了一系列象外星人似的面具。

风继续吹之一 2019 布面油彩 80x80cm

风继续吹之二 2019 布面油彩 80x80cm

风继续吹之三 2019 布面油彩 80x80cm

赵翼画面中类似面具的造型，不再是通常的人物肖像，更不是具体的某个人，而是抽离众生的世俗性特征，借类似人脸的面具，表达自己的观念：扁平化和青灰色的面容，似经过千年风雨浸蚀的石窟浮雕，坚实而凝固。又类似史前青铜器上的面具纹饰，造型如铸造或锻造过的尖锐，色彩如今天所见青铜器氧化铜似的锈迹斑斑。赵翼对画面形象的塑造，排斥个性特征，强调他一以贯之的类型化：夸张的大眼睛似茫然所失的“外星人”，又冷又萌如史前图腾，画面形象一旦面具化，便有更强的仪式感，直截了当，让观众直视画家的内心。尤其特别强调的眼部细节——眼睑、瞳孔、睫毛的刻画，偏激而固执，让人体会到作者的孤独、苦涩、诡异、纠结，还有种对无奈的现实境遇“欲哭无泪”的感觉。从这种意义上说，赵翼的画得之于大西北的孤独游走，得之于对中国古代艺术的揣摩。同时，通过这些画面造型也表达出自己生而为人的现实感受。

春 2020 纸本碳素 30x30cm

夏 2020 纸本碳素 30x30cm

秋 2020 纸本碳素 30x30cm

冬 2020 纸本碳素 30x30cm

就在我2019年春天看到他面具造型之后，他今年的画面有了重大的改变，他似乎把所有的单独的“面具”造型，仿佛隐藏在崖壁上，那是一幅幅他眼中的摩崖石刻，有他的面具形象，仔细看，才能看到面具的造型隐藏在石壁中，与石头裂缝以及风雨浸蚀过的痕迹同在，而且有些石头裂缝中生长着稀稀拉拉的小草小花……那也许是一种对生命的自喻，象小草小花从石缝里倔强地生长。隐藏着的面具，隐隐约约地嵌入摩崖石壁中，或者本来就在那个自然摩崖中，虽历经千年，却依然坚实地存在着。这让我想起近几十年大规模的城市化进程中，大量古物出土，其中大量佛造像和石刻出土，让人遥想当年统治者的灭佛运动，这些被掩埋的古物，今天虽然被放进了博物馆，但历史上曾经的残酷，却留在了那些断臂残肢，以及被毁坏的石窟和摩崖上……

小河印象之一 2021 布面油彩 50x60cm

小河印象之二 2021 布面油彩 50x60cm

边城印象 2021 布面油彩 50x60cm

怒江72拐 2022 布面油彩 50x60cm

我从来不相信所谓盛世，即使有比较好的时代，但所有伟大的艺术，却总是那些表达了人类经历过的悲剧和苦难感觉的作品，而每一个有良知的艺术家，一生都在寻找“无用之用的感觉”，记录着他们滴血的内心和苦楚。从这个角度说，我喜欢赵翼反省自我的艺术历程，叛逆了他画过的乡土风情，画出了那些孤寂的面具，现在又在寻找新的造型切入点，艺术家一生最重要的是不断地反省自我与现实的关系，不断寻找和超越自我的艺术途径，所以我相信赵翼的作品会越来越好。

赵翼

1963 出生于湖南湘西吉首

1982 毕业于湖南长沙人艺

1985 毕业于湖南怀化学院美术系

1991 入中央美院徐悲鸿画室

现居北京，职业艺术家