文/阿诺
1962年，以肖恩·康纳利主演的《007之诺博士》为开端，007的影视化改编正式提上了日程。
此后，在近60年的改编历程里，007又相继推出了25部正传电影，迭代了6位风采各异的詹姆斯·邦德。
当下，历经多次跳档，我们终于迎来了《007：无暇赴死》的正式上映。
对主演丹尼尔·克雷格来说，该片无疑具有别样的意义——由他主演的最后一部007系列电影。
登陆内地前，《无暇赴死》已经斩获了5.28亿美元的全球总票房。
影片的制作成本高达3亿美元（19亿人民币），因屡次跳票流失了大量的宣发成本，所以在票房方面有着不小的压力。
在海外市场已成定局的情况下，内地市场就成了决胜的关键所在。
只可惜，就内地票房来看，它的表现却并不理想。
首日预售票房1181万人民币，还不如上周上映的《沙丘》（1516万）。
《无暇赴死》预售VS《沙丘》预售
截至10月30日晚，该片上映两天票房1.27亿，不巧的是，还碰上国内疫情又有一波新增，不少地方影院被迫停业，必然也会产生影响。
由此推算，恐怕难达片方预期。
这个“打”了近60年的老IP，在中国市场已经不复当年。
*注：以下含剧透
从国家符号回归“人”
自2006年主演《007：大战皇家赌场》以来，丹尼尔·克雷格已相继主演了5部007电影。
对于绝大多数年轻影迷而言，丹尼尔·克雷格绝对是最熟悉的一版007。
继任之初，人们对他颇有诟病。
觉得他阴沉、粗犷，甚至有些木讷，并不是期待中的邦德人选。
但丹尼尔的到来，却给007系列带来了肉眼可见的改变。
动作上，他摒弃了以往略显卡通的超现实风格，以拳拳到肉取而代之，为年轻观众提供了更爽快的观影体验。
在保留大场面的同时，增加了很多写实化的对抗设计，让贴身对打、近身射击成为邦德的个人标配。
情感上，丹尼尔为这版邦德赋予了前所未有的人物弧光，让他具有了别样的血肉感。
以往的邦德，多是符号化的。
他是视国家利益高于一切的国之利器，也是万花丛中过片叶不沾身的花花公子。
却唯独，不像个有血有肉的人。
可丹尼尔·克雷格版的邦德，却打从一开始，就彻底沦陷了——在《皇家赌场》里爱上了维斯佩（伊娃·格林）。
结果，维斯佩却背着他拿钱去救前男友。
背叛与心碎总是变着法地找上他，从女友到同事、战友、领导、养父……
愣是把动作片拍出了伦理片的内在逻辑。
以至于，在《无暇赴死》里，当邦德发现自己疑似被女友背叛后，他直接将女友送上了火车，转身离开，坚定得头都不回。
千言万语，全化成了一句“不是我不相信你，是我害怕背叛。”
可见，真的是被伤怕了！
此次，为了向丹尼尔致敬告别，主创为《无暇赴死》费了不少心思。
包括Q、M、钱小姐、玛德琳、费利克斯·莱特在内的系列角色全员集结。
无论道具还是镜头，情怀梗全都用到炸。
比如，邦德出场的第一个镜头，就致敬了他在《皇家赌场》里的经典场景：半裸上身+四角泳裤+沙滩美女。
同时，邦德的经典座驾阿斯顿·马丁DB5也和他一起出山。
这款跑车曾在《皇家赌场》《天幕杀机》等多部007电影里亮相，且每次亮相都会增加一些特殊的小道具，比如弹射座椅、防弹隔板、暗舱地雷、车灯机关枪等等。
电影开场没多久，邦德就和女友玛德琳来到了古巴，向一个葬在此处的老朋友告别——维斯佩。
虽然维斯佩已在《皇家赌场》香消玉殒，但她的音容笑貌却让邦德牵挂不已，成为玛德琳心上的一根刺。
而此番赶赴古巴，目的正是为了拔除这根刺。
很多情感段落，都被处理得饱含深意。
比如，费利克斯·莱特的牺牲。
《皇家赌场》里，邦德结识了供职于CIA的莱特，并与对方成为莫逆之交。
《无暇赴死》里，邦德之所以重出江湖，正是因为老朋友莱特前来寻求帮助。
虽然戏份不多，但莱特却起到了串联整个系列的重要作用。
他的下线，既预示了他们这代特工行将陨落，也为邦德后来的牺牲做出了铺垫。
邦德最后，为拯救世界兼拯救妻女而牺牲。
这个在许多电影里出现过的常规设定，在片中绽放出了非常规的华彩。
电影里，邦德中了一种对自己无害的基因病毒，只要他和妻女发生肢体接触，妻女就会中毒身亡。为了拯救亲人，顺便拯救世界，邦德牺牲了自己。
这个设定，算是在既有框架内对007电影做出了一定的颠覆。
因为按照既有逻辑看，邦德肯定会将“国”放在“家”的前面。
可是这一次，他却从人性的角度出发，将“家”置于“国”之前，将人物弧光保留到了最后一刻。
这一点，是这部电影最可贵的。
与时俱进的007变成了好男人
作为长盛不衰的经典IP，007系列总能与时代和鸣。
冷战、恐怖主义、全球化、黑客入侵……都是邦德活跃的“背景板”。
创作者总能恰逢其时地给旧瓶装上新酒，契合不同时期主流观众的观影期待。
诞生于冷战时期的它，曾将东方力量想象成邪恶化身，制造了一系列形象各异的反派角色。
比如，《007之诺博士》里的诺博士，是个非常典型的西式假想敌。
1991年苏联解体后，西方突然没了假想敌，让007系列迎来了有史以来的最大低谷。
后来，片方调整创作方向，将矛头指向媒体、黑客、石油大鳄等新兴反派，才终于走出低谷，重拾往日势头。
铁打的邦德，流水的邦女郎。
和邦德一样令人印象深刻的，还有他们身边的邦女郎。
以今天的眼光看，“邦女郎”这个称呼其实是非常陈旧的，它将女性的价值依附于男性，带有非常明显的物化、贬低。
不过，随着时代的不断推进，007电影中的邦女郎，也迎来了可喜的转变——她们不再是邦德的陪衬，不是取悦邦德的一夜情对象，更不是为了被男性凝视而存在。
邦女郎的改变，变相驱动了邦德的改变。
从前，邦德在007系列里的渣男行径，一直数不胜数。
他睡过很多人妻，因为止于肉体，便于抽离。
可丹尼尔·克雷格版的007，却开始不自觉地向好男人迈进。
他对女友用情至深。
爱上维斯佩后，他主动请辞，给女王写信，想和维斯佩浪迹天涯；爱上玛德琳后，他功成身退，打算与其共度余生，组建家庭。
这一次，相比以往，《无暇赴死》中的三位邦女郎，不但更深邃了，而且更复杂了。
蕾雅·赛杜饰演的玛德琳，是少有的贯穿两部007电影的邦女郎。
导演为她赋予了前所未有的丰富性，挖掘了很多人物前史：父亲是幽灵党的杀手，童年丧母给她留下了巨大的创伤；她有自己的忍耐与秘密，但这一切，都是为了保护所爱之人。
除玛德琳之外，电影里还出现了两位与邦德并肩作战的邦女郎——安娜·德·阿玛斯饰演的古巴特工和非裔女星拉什纳·林奇饰演的特工007。
其中，尤以安娜·德·阿玛斯饰演的古巴特工最为惊艳。
这位女特工，虽然有着火辣的身材，但她做出的表现，却像极了一个初入职场的“打工人”——
与邦德搭档，刚见面就抱怨对方迟到，对即将到来的任务充满焦虑，说自己之前只训练过三周。
这样的人设，乍一看去，就是传统的傻白甜人设。
可是，当观众暗暗祈祷，希望她不要拖邦德后腿时，她却用风风火火的反转，惊艳了观众——行事干脆，身手利落。
导演用这种颠覆，解构了固有的特工套路，塑造出了一个反套路、非脸谱化的性感女特工。
而新登场的特工诺米，则为007系列带来了更多可能。
邦德退休后，她接替了“007”这个代号，被军情六处委以重任。
诺米坚强、睿智，与邦德双剑合璧会迸发出强大的力量和默契的火花，最后深入虎穴，她还帮邦德吸引了不少火力。
而且，最难得的是，她还拥有邦德所欠缺的某些特质：受过正统训练，配有新式武器，和M关系融洽。
她，就是邦德的升级版。
这种升级，既是技能上的升级，也是性别、种族上的升级。
她的出现，似乎为下任007埋下了伏笔。
这与米高梅早前发布的公开声明不谋而合—— 下一任邦德可能是女性、可以是非裔、甚至可以是没有英国血统。
不过，作为迄今为止007系列时长最长的一部电影（片长163分钟），《无暇赴死》本身也有着很多不容忽视的问题。
前面节奏紧张，但进入中段之后，为了顾及邦德的家庭与情感，影片填充了大量的文戏，让节奏趋于缓慢，略显沉闷。
此外，探究幕后黑手、探究病毒原理等相关戏份，也因线索过多、与前作（《幽灵党》）情节紧密，让新观众一头雾水，产生了剧情断档的错觉。
尽管瑕疵明显，但总体看来，还是瑕不掩瑜，算是为丹尼尔·克雷格的“特工”生涯画上了一个不错的句号。
同时，影片还用结尾的伏笔，引出了拍续作的打算——
詹姆斯·邦德虽然死了，但他的故事还在继续……
目前《007:无暇赴死》在“凤凰网指数-影剧综榜单”小程序中大众评分7.3，专业评分6.7。你看过这部电影了吗？评价如何？欢迎点击进入小程序发表评论~
更多一手新闻，欢迎下载凤凰新闻客户端订阅Ifeng电影。想看深度报道，请微信搜索“Ifeng电影”。