2024.12.13—2024.12.19
天黑的越来越早了，华灯初上，冬天的气氛被温暖的灯光烘托地热起来。马上要到冬至，在一天的忙碌后，回家做一份热乎乎的饺子犒劳自己吧！
12月的艺术圈同样热闹非凡。第10届国际艺术评论奖公布获奖名单，法国总统马克龙亲自为凤凰中心展览撰写前言，蔡国强为《纽约时报》“转折点”系列撰文，张艺谋导演作品《澳门2049》在澳门开演，济南双年展在两年后又与观众见面...国际方面，ART SG新加坡艺博会公布“平台”板块；多个拍卖行公布2024年年度总结。另外博伊斯研究中心（中国）成立首展《约瑟夫·博伊斯：7000个梦想》在新绎美术馆开幕，“中国当代艺术年鉴展2014-2024”开展，韦安个展在北京展出。
跟随我们的脚步一起看看吧！
艺术·事件
第10届国际艺术评论奖公布获奖名单
第十届国际艺术评论奖（IAAC10）颁奖仪式在上海久事美术馆举行。第十届国际艺术评论奖（IAAC10）由国际艺术评论奖组委会、复旦大学哲学学院与上海久事美术馆主办，英国皇家艺术学院、爱丁堡艺术学院协办，旨在推动当代艺术的独立评论，汇集中、英两国乃至世界范围内的优秀评论，并促进艺术评论者的批判性思考、对话和研究。
中文投稿者奚源斩获一等奖，获得人民币80000元和一次赴英国的短期驻留。奚源是弗吉尼亚大学社会学系博士候选人。他的主要研究领域包括文化社会学、历史社会学和政治社会学，其核心理论关切是解释“为什么人们愿意相信”。他近期的主线研究以中国政治制度与政治文化变迁为议题，分析了中国不同历史阶段的国家建设与合法性建构问题。来自英国威尔士的迪伦·休（Dylan Huw）、中国台湾的王襦萱和英国伦敦的路易斯·善卡尔（Louis Shankar）获得二等奖及人民币30000元奖金。
大都会博物馆公布现当代新翼设计方案
▲ 纽约大都会博物馆现当代翼设计效果图 ©Filippo Bolognese Images/Courtesy Frida Escobedo Studio
近日，纽约大都会艺术博物馆公布了备受期待的现当代翼展厅扩建设计方案，并计划于2030年开放。新翼占地126,000平方英尺 (约11,700平方米) ，由墨西哥建筑师弗里达·埃斯科贝多 (Frida Escobedo) 主持设计，她是纽约大都会博物馆154年历史上第一位设计新展馆的女性。埃斯科贝多的方案将借鉴博物馆园区以及相毗邻的中央公园内现有的21栋建筑，将立体感和空间感融入新翼，还将融合凯文·洛奇 (Kevin Roche) 在博物馆原有设计中的标志性玻璃和石灰石美学，设计一面独特的石灰石格栅 (limestone celosía) 材质的外墙，搭配穿插落地式玻璃。
得益于先进的可持续性设计，新翼还将大幅减少博物馆在这一区域中的能源消耗。施工建设预计将于2026年开始，将创造4,000个工作岗位，目标是少数族裔和女性的参与率达到30-40%。
泰格基金会向MoMA PS1捐赠100万美元
泰格基金会 (Teiger Foundation) 向纽约现代艺术博物馆PS1分馆 (MoMA PS1) 捐赠100万美元，用于设立“泰格基金会展览基金” (Teiger Foundation Exhibition Fund) ，支持该美术馆的策展工作。该捐赠旨在纪念基金会创始人大卫·泰格 (David Teiger) 逝世十周年，并将资助由乔迪·格拉夫 (Jody Graf) 、埃琳娜·凯特森·冈萨雷斯 (Elena Ketelsen González) 和卡里·里滕巴赫 (Kari Rittenbach) 三位策展人策划的朱利安·塞卡尔迪 (Julien Ceccaldi) 、惠特尼·克拉夫林 (Whitney Claflin) 和桑德拉·波尔森 (Sandra Poulson) 的个展。
MoMA PS1馆长康妮·巴特勒 (Connie Butler) 在声明中表示：“在其历史上，MoMA PS1一直是来自不同平台策展人的孵化器，倡导一种跨越展馆、平台和城市的综合性策展方法。我们的策展团队通过实验性和国际化的项目，推动着这一重要理念向前发展。我非常感激大卫的慷慨支持，透过基金会的遗产，将使我们策展团队的雄心愿景成为可能，并对我们社区中的艺术家产生深远影响。”
法国总统马克龙为贝纳·维内展览撰写前言
▲ 北京凤凰中心
▲ 法国艺术家贝纳·维内与法国总统马克龙
近日，法国著名艺术大师贝纳·维内（Bernar Venet）“超越观念与物质”大型回顾展在北京凤凰中心举办。值此中法建交60周年之际，法国总统埃马纽埃尔·马克龙（Emmanuel Macron）特意为展览撰写前言，彰显了法国领导人对文化交流的高度重视和支持。
马克龙总统在序言中写道：“通过举办贝纳·维内回顾展，我们向北京的观众呈现了一位法国当代艺术大师的世界……在普世大同的愿望上，法中两国心意相通。以贝纳·维内回顾展作为法中建交60周年的庆祝活动之一，凸显了两国深厚的交往和真挚的友谊。愿贝纳·维内的艺术长存，愿法中友谊长青！”
蔡国强为《纽约时报》“转折点”系列撰文
艺术家蔡国强受邀为《纽约时报》年终系列“2024转折点”之“世界展望”专题撰文。“转折点”每年12月刊登于《纽约时报》，旨在回顾过去一年中具有重要意义的事件和主题。此次“世界展望”专题特别邀请蔡国强以一件未曾发表的作品作为切入点，对这一年进行解读与评论。
张艺谋导演作品《澳门2049》开演
12月15日，张艺谋导演的《澳门2049》在澳门路氹·美高梅剧院震撼开演。张艺谋导演和何超琼小姐七年舞台之约，礼成首现。在首演红毯上张艺谋、何超琼、霍启刚、郭晶晶、江志强、张国立、邓婕、张译等数百位名人以及来自澳门、香港各界的名人志士，共同参与了开演礼。
正值澳门回归25周年的这一历史性时刻，《澳门2049》的开演不仅打造了一个多样文化交流的创新舞台，给中国非遗提供了一个世界级的展示窗口，也给澳门的演艺之都打造，注入了全新的艺术能量，为澳门文旅产业的发展提供了新动能。
张艺谋导演表示：“如果以线性时间视角看文明进程，一端是五千年古老文明，另一端是科技加速迭代的未来。《澳门 2049》将时空的两端聚于此刻，将东方与西方汇于此地。和而不同，美美与共！我希望这一次的澳门将为大家呈现一个和过往以及全世界所有地方都不一样的演出。”何超琼表示，“澳门是一个很包容的地方，我们希望把中西文化真正融合到舞台秀里，并经由澳门这座国际城市，把这个秀带到世界的每个角落。”
艺术·机构
第三届济南国际双年展开幕
2024年12月15日，由山东省人民政府主办，中共山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅、济南市人民政府共同承办的“人智时代——第三届济南国际双年展”在山东美术馆和济南市美术馆展出。展览将持续至2025年4月。
▲ 第三届济南国际双年展，山东美术馆展览现场
▲ 第三届济南国际双年展，济南美术馆展览现场
▲ 第三届济南国际双年展，山东美术馆展览现场
本届济南国际双年展共展出21个国家和地区的215位艺术家的291件（套）作品。其中，山东美术馆共展出143位艺术家的198件（套）作品，国外艺术家作品占近1/4。展览共分13个版块，涵盖绘画、雕塑、装置、数字影像、大地艺术、表演艺术、新媒体艺术等多元类型。展览共分为十三个版块，包括“作为方法的水墨”“作为表演的艺术”“绝对的抽象”“轻松的、但也是时代的”“后人类主义的女性创作”“重塑感知的人类实验”“作为哲学的大地与乡村”“永恒的、永恒的”“观念之后的观念”“自媒体与当代社会”（以上十个版块在山东美术馆展区）“土地与时间”“形貌与组构”“感知与痕迹”（以上版块在济南市美术馆展区）。展览板块的设置，全面展现当代艺术跨领域、多维度的创作实践。
▲ 与会领导嘉宾合影留念
中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远担任总策展人。冯远再次担任总策展人，在展览主题深化、展览结构以及城市形象提升等方面带来更加深刻有力的回应。中央美术学院教授、博士生导师王春辰，中国人民大学艺术学院院长、吴玉章讲席教授、博士生导师张淳，独立策展人、作家祝羽捷，山东美术馆馆长杨晓刚和济南市美术馆（济南画院）行政负责人徐琳共同组成国内策展人团队。由曾担任圣保罗双年展策展人的西班牙艺术史学家马努埃尔·博尔哈-维莱尔，澳大利亚悉尼新南威尔士大学教授保罗·葛思谛和韩国白南准文化基金理事长金弘姬组成国际策展团队。此外，还成立了由国内外知名专家学者组成的学术委员会，为济南国际双年展的学术高度再添重要保障。
潘公凯履新复旦大学
复旦大学艺术研究院宣告成立。根据建设方案，复旦大学艺术研究院依托哲学学院建设，由艺术家、艺术教育家潘公凯担任首任院长，学者沈语冰任执行院长。研究院将围绕“重新阐释和建构中国传统艺术的话语体系”“重新认识和阐释西方现代艺术的文化结构”“推动艺术与前沿科学的创造整合”三个问题域，整合资源及力量开展跨学科、前沿性、高水平研究。
奇森黑尔美术馆总监佐伊·惠特利离职
自2020年1月起担任伦敦当代艺术空间奇森黑尔美术馆（Chisenhale Gallery）总监的佐伊·惠特利（Zoé Whitley）宣布，她将于2025年3月1日正式离职。美术馆方面表示，将于明年初启动寻找新任总监的程序，以确保平稳过渡。
在担任奇森黑尔美术馆总监的五年多时间里，惠特利凭借其卓越的领导力和敏锐的艺术洞察力，成功为众多艺术家提供了展示才华的平台。在她的策划下，多位艺术家在美术馆举办了个人展览，其中包括林顿·约翰逊（Rindon Johnson）。2021年，约翰逊为奇森黑尔美术馆创作的作品荣幸地被选入第六十届威尼斯双年展，这一殊荣无疑是对美术馆和艺术家本人的双重肯定。
艺术·市场
ART SG新加坡艺博会公布“平台”板块
ART SG新加坡艺博会欣然宣布2025年艺博会的“平台”（PLATFORM）版块。该项目将呈献一系列充满活力的大型场域限定装置艺术，贯穿整个艺博会，营造独特而引人入胜的艺术体验。“平台”版块不仅是展示空间，更是创意的汇聚地，精心挑选了反映当代艺术实践最新趋势的作品，深入探讨来自亚太地区及其他地区的多样主题。
▲安藤美夜，《銀河》（ Ginga (The Silver River In The Sky) ），纽约苏格拉底雕塑公园委托作品，2019年。摄影：Nick Knight
ART SG新加坡艺博会将于2025年1月17日至19日在新加坡滨海湾金沙会展中心举行（1月16日为尊贵藏家预展及开幕酒会）。
中贸圣佳2024秋拍总成交5.96亿
为期6日的中贸圣佳2024秋季拍卖会于圣佳艺术中心圆满收槌。本季秋拍共汇聚近3000件艺术臻品、17大专场，最终斩获逾5.96亿元人民币总成交额。现当代艺术专场总成交2178.4万元，成交率84.55%。专场最高价为丁乙作品《十示2009-8》，成交价529万元。
2024西泠秋拍上海巡展启幕
西冷拍卖2024年秋拍上海巡展在12月14日至15日在静安昆仑大酒店（华山路250号）亮相。作为今年秋拍在年底最后出场的拍卖公司之一，西泠拍卖将于12月26日至28日开始预展，12月29日至31日拍卖，地点在杭州国际会议中心洲际酒店。
今年恰好是西泠拍卖成立二十周年。西泠拍卖二十周年秋拍共呈献三十大专场，其中推出一系列特色专场，引领艺术市场的新一轮热潮。诸如古代书画板块推出的首届明代泥金扇面专场、文学家的诗画专场、青藤白阳专题，近现代书画的大千溥爷于右老——梅云堂等旧家藏渡海三大师作品专场，现当代艺术则首推吴大羽经典钜作及林风眠苏天赐师生纪念专场，以及延续春拍“石头专场”跨门类融合的中国戏曲音乐艺术暨已知唯一存世袁克文日记专场，器物部分的金石铭刻及文人砚专题。
苏富比纽约因业绩下滑进行大幅裁员
苏富比拍卖行纽约总部已裁减100多名员工，主要集中于后勤办公室员工、初级员工和各部门的高级专家。几个月前，苏富比伦敦办事处已宣布裁员约50人，纽约11月拍卖季的业绩也令人失望，与2023年同期达12亿美元销售额的印象派和现当代艺术拍卖相比，今年11月的收入仅为5.331亿美元。
法国电信巨头帕特里克·德拉希（Patrick Drahi）于2019年以37亿美元收购了苏富比及其现有债务，并将公司私有化。今年10月，阿布扎比主权财富基金ADQ向苏富比投资约10亿美元。据报道，德拉希的公司背负总计约600亿美元的债务，但德拉希仍在继续投资与苏富比相关的地产，包括在11月以1亿美元买下麦迪逊大道上的布劳耶大楼，将成为苏富比纽约新总部。
佳士得公布2024年总成交额
▲图源：Getty Images
12月17日，佳士得首席执行官纪尧姆·塞鲁蒂 （Guillaume Cerutti） 在年终新闻发布会上公布了拍卖行 2024 年的数据。Cerutti 表示，佳士得今年的艺术和奢侈品预计销售额总计 57 亿美元，比去年的 62 亿美元下降了约 8%。
“尽管艺术市场面临挑战，但今年对佳士得来说是富有成效的一年，” Cerutti表示。“我们对 2025 年充满信心。” Cerutti 认为，尽管总额下降，但基本绩效指标显示出强劲的基本面。
艺术·展览
博伊斯研究中心（中国）首展开幕
Office Baroque画廊
经营17年后关闭
比利时颇具影响力的画廊Office Baroque在经营了17年后，在近日宣布关闭。
Office Baroque于2007年由策展人Marie Denkens和Wim Peeters在安特卫普创立。2004年，他们在同一城市推出了Extra City，一个实验性的当代艺术中心。于2015年在比利时首都开设了第二家分店。
9月11日画廊的官网中写到“怀着对与我们共事的所有人的深深感激，我们宣布 Office Baroque 将关闭。”
在11日画廊发出的一封电子邮件中，Denkens和 Peeters对新兴和处于职业生涯中期的艺术家和画廊缺乏支持和监管表示遗憾。
“长期共同的目标似乎已经消失了，”他们写道，“与一家大型画廊签约可能已成为艺术家、画廊工作人员甚至画廊所有者职业生涯的新圣杯。在行业内部，对权力的严重滥用继续伴随着艺术界的几乎每个部分的入场，无论是对画廊还是艺术家。许多画廊的万能解决方案仍然是扩大，希望将画廊的增长与代理艺术家职业生涯的高峰联系起来。
“男人的生活”是Office Baroque的最后一个项目，持续到了9月15日，之后画廊将永久关闭。
可以画廊乔迁新址
阿那亚艺术中心北岸馆
本周开幕
阿那亚艺术中心在建馆五周年之际成立其首个分馆——阿那亚艺术中心北岸馆，并呈现三档全新展览：中国艺术家曹明浩和陈建军、马海伦、郑皓中的个人展览，并带来两场五周年特别对谈活动。
阿那亚艺术中心北岸馆坐落于秦皇岛北戴河新区阿那亚北岸。从青年文化、时尚运动、知识艺文到儿童成长，北岸以富有生命力的“雀跃镇”为中心，探索着先锋文化和河海生活的更多可能。阿那亚艺术中心北岸馆便置身雀跃镇的核心位置，沿河而建。
阿那亚艺术中心北岸馆是一个综合型艺术场馆，由日本著名建筑师坂本一成（坂本一成研究室）和中国建筑师柳亦春（大舍建筑设计事务所）合作设计，占地面积3843平米，总面积逾5000平米，是未来阿那亚北岸艺术展览和文化活动的集合地。建筑由近2000平米的室内广场和围绕它的6个“盒子”空间构成，这6个橱窗般的展厅向外敞开、向内联通，让人们在休憩漫步中便能与艺术相遇。
在阿那亚艺术中心北岸馆启动运营的第一阶段，将率先启用4个“盒子”作为展览空间。
MoMA馆长格伦·洛瑞将于明年卸任
据《纽约时报》报道，纽约现代艺术博物馆 (MoMA) 馆长格伦·洛瑞 (Glenn Lowry) 将于2025年9月卸任。格伦·洛瑞自1995年开始担任馆长一职，任期达30年，是该博物馆历史上任职最长时间的一任馆长。2018年，当63岁的洛瑞宣布计划继续工作到2025年时，博物馆为他放宽了“首席策展人和其他高级管理人员需‘在65岁退休’”的政策。
1995年上任后，洛瑞主持了MoMA与位于皇后区长岛市的前P.S. 1当代艺术中心 (现为MoMA PS1) 的合并工作。此后，在他的领导下，MoMA分别在2004年和2019年进行了大规模扩建。经济方面，他让博物馆的受捐赠资金从约2亿美元增长至约17亿美元，年度运营预算从约6,000万美元增长到约1.9亿美元。洛瑞始终致力于MoMA馆藏、展览和工作人员的多样化，并领导博物馆度过了疫情危机。他还处理了因MoMA前董事会主席莱昂·布莱克 (Leon Black) 与已故性犯罪者杰弗里·爱泼斯坦 (Jeffrey Epstein) 之间关系所引发的争议。
洛瑞计划卸任后于明年秋季在巴黎卢浮宫举办一系列讲座。现年69岁的他在接受《纽约时报》采访时表示：“现在是考虑博物馆未来的恰当时机，我只是想，把握当下。30年前我想做的所有事情，要么已经完成，要么正在以非常积极的方式进行。”洛瑞还说到，“我不想成为一个待得太久的人。”他的离任带来的另一个问题：接下来谁将执掌这家历史悠久的机构？MoMA董事会对此表示，将会寻求一家专业公司的帮助来寻找新任馆长。
许宇将离开卓纳画廊
9月12日，卓纳画廊香港空间资深总监许宇在社交平台宣布将要离职的消息：“今天是我在David Zwirner卓纳画廊最后一场展览的开幕，为这七年画上了圆满的句号……时代在变，艺术创作在变，艺术行业在变，艺术市场也在变……期待在这个变局里，翻开自己的新篇章。”许宇表示，此后他将聚焦于自己的项目，在写作、研究、出版、创意、咨询等多个领域工作。
2017年11月1日，卓纳画廊宣布在香港中环H Queen’s大楼开设亚洲地区首个空间，由许宇及詹妮弗·廉 (Jennifer Yum) 担任香港空间的画廊总监。2022年，帕特里夏·克罗克特 (Patricia Crockett) 加入卓纳画廊香港空间担任资深总监，与许宇共同专注于画廊的销售工作。
许宇于2011年创立自己的同名画廊Leo Xu Projects，致力于呈现新晋艺术家的创新性展览，同时也积极地与世界各地的顶尖机构合作策划一系列的艺术项目。他曾将众多国际艺术家的作品介绍到中国。在创办画廊前，许宇还曾担任James Cohan Gallery的上海总监，以及北京前波画廊的总监。
2024首届正在国际舞蹈节落幕
12月15日，博伊斯研究中心（中国）成立首展《约瑟夫·博伊斯：7000个梦想》在新绎美术馆举办开幕仪式。
▲ 开幕仪式现场
▲ 《约瑟夫·博伊斯：7000个梦想》展览现场©新绎美术馆
博伊斯研究中心（中国）由新绎美术馆携手天津美术学院与凤凰艺术共同成立。中心致力于以当代艺术史上最杰出的艺术家之一——约瑟夫·博伊斯的作品与思想为核心，收藏、研究和展示关于博伊斯的大量资料，打造中国乃至亚洲地区探讨当代艺术与社会议题的重要学术平台。
▲ 学术研讨会现场
本次展览旨在深入探讨约瑟夫·博伊斯作品的关键元素，策展理念涉及法国哲学家、诗人保罗·瓦莱里（1871-1945年）“以艺术行为和创制概念为中心”的观点，将创作过程（创制）与艺术品的接受和感知（审美）区分开来。展览通过7个不同的部分对这一独特视角进行探讨，展示了博伊斯的多种艺术形式与广阔的思想视野。
“中国当代艺术年鉴展2014-2024”开展
Office Baroque画廊
经营17年后关闭
比利时颇具影响力的画廊Office Baroque在经营了17年后，在近日宣布关闭。
Office Baroque于2007年由策展人Marie Denkens和Wim Peeters在安特卫普创立。2004年，他们在同一城市推出了Extra City，一个实验性的当代艺术中心。于2015年在比利时首都开设了第二家分店。
9月11日画廊的官网中写到“怀着对与我们共事的所有人的深深感激，我们宣布 Office Baroque 将关闭。”
在11日画廊发出的一封电子邮件中，Denkens和 Peeters对新兴和处于职业生涯中期的艺术家和画廊缺乏支持和监管表示遗憾。
“长期共同的目标似乎已经消失了，”他们写道，“与一家大型画廊签约可能已成为艺术家、画廊工作人员甚至画廊所有者职业生涯的新圣杯。在行业内部，对权力的严重滥用继续伴随着艺术界的几乎每个部分的入场，无论是对画廊还是艺术家。许多画廊的万能解决方案仍然是扩大，希望将画廊的增长与代理艺术家职业生涯的高峰联系起来。
“男人的生活”是Office Baroque的最后一个项目，持续到了9月15日，之后画廊将永久关闭。
可以画廊乔迁新址
阿那亚艺术中心北岸馆
本周开幕
阿那亚艺术中心在建馆五周年之际成立其首个分馆——阿那亚艺术中心北岸馆，并呈现三档全新展览：中国艺术家曹明浩和陈建军、马海伦、郑皓中的个人展览，并带来两场五周年特别对谈活动。
阿那亚艺术中心北岸馆坐落于秦皇岛北戴河新区阿那亚北岸。从青年文化、时尚运动、知识艺文到儿童成长，北岸以富有生命力的“雀跃镇”为中心，探索着先锋文化和河海生活的更多可能。阿那亚艺术中心北岸馆便置身雀跃镇的核心位置，沿河而建。
阿那亚艺术中心北岸馆是一个综合型艺术场馆，由日本著名建筑师坂本一成（坂本一成研究室）和中国建筑师柳亦春（大舍建筑设计事务所）合作设计，占地面积3843平米，总面积逾5000平米，是未来阿那亚北岸艺术展览和文化活动的集合地。建筑由近2000平米的室内广场和围绕它的6个“盒子”空间构成，这6个橱窗般的展厅向外敞开、向内联通，让人们在休憩漫步中便能与艺术相遇。
在阿那亚艺术中心北岸馆启动运营的第一阶段，将率先启用4个“盒子”作为展览空间。
MoMA馆长格伦·洛瑞将于明年卸任
据《纽约时报》报道，纽约现代艺术博物馆 (MoMA) 馆长格伦·洛瑞 (Glenn Lowry) 将于2025年9月卸任。格伦·洛瑞自1995年开始担任馆长一职，任期达30年，是该博物馆历史上任职最长时间的一任馆长。2018年，当63岁的洛瑞宣布计划继续工作到2025年时，博物馆为他放宽了“首席策展人和其他高级管理人员需‘在65岁退休’”的政策。
1995年上任后，洛瑞主持了MoMA与位于皇后区长岛市的前P.S. 1当代艺术中心 (现为MoMA PS1) 的合并工作。此后，在他的领导下，MoMA分别在2004年和2019年进行了大规模扩建。经济方面，他让博物馆的受捐赠资金从约2亿美元增长至约17亿美元，年度运营预算从约6,000万美元增长到约1.9亿美元。洛瑞始终致力于MoMA馆藏、展览和工作人员的多样化，并领导博物馆度过了疫情危机。他还处理了因MoMA前董事会主席莱昂·布莱克 (Leon Black) 与已故性犯罪者杰弗里·爱泼斯坦 (Jeffrey Epstein) 之间关系所引发的争议。
洛瑞计划卸任后于明年秋季在巴黎卢浮宫举办一系列讲座。现年69岁的他在接受《纽约时报》采访时表示：“现在是考虑博物馆未来的恰当时机，我只是想，把握当下。30年前我想做的所有事情，要么已经完成，要么正在以非常积极的方式进行。”洛瑞还说到，“我不想成为一个待得太久的人。”他的离任带来的另一个问题：接下来谁将执掌这家历史悠久的机构？MoMA董事会对此表示，将会寻求一家专业公司的帮助来寻找新任馆长。
许宇将离开卓纳画廊
9月12日，卓纳画廊香港空间资深总监许宇在社交平台宣布将要离职的消息：“今天是我在David Zwirner卓纳画廊最后一场展览的开幕，为这七年画上了圆满的句号……时代在变，艺术创作在变，艺术行业在变，艺术市场也在变……期待在这个变局里，翻开自己的新篇章。”许宇表示，此后他将聚焦于自己的项目，在写作、研究、出版、创意、咨询等多个领域工作。
2017年11月1日，卓纳画廊宣布在香港中环H Queen’s大楼开设亚洲地区首个空间，由许宇及詹妮弗·廉 (Jennifer Yum) 担任香港空间的画廊总监。2022年，帕特里夏·克罗克特 (Patricia Crockett) 加入卓纳画廊香港空间担任资深总监，与许宇共同专注于画廊的销售工作。
许宇于2011年创立自己的同名画廊Leo Xu Projects，致力于呈现新晋艺术家的创新性展览，同时也积极地与世界各地的顶尖机构合作策划一系列的艺术项目。他曾将众多国际艺术家的作品介绍到中国。在创办画廊前，许宇还曾担任James Cohan Gallery的上海总监，以及北京前波画廊的总监。
2024首届正在国际舞蹈节落幕
12月10日，“中国当代艺术年鉴展2014-2024”在壹美美术馆正式开展。展览由北京实创科技园开发建设股份有限公司、北京大学中国现代艺术档案（CMAA）和吴作人国际美术基金会共同主办，北京大学教授朱青生担任展览策展人，对近十年重要的艺术家和作品进行集中梳理，系统性地呈现2014年至2024年中国当代艺术的现状和趋势，是对中国当代艺术的阶段性回顾与总结。
展览呈现了梁绍基、徐冰、王鲁炎、隋建国、蔡国强、张培力、张晓刚、谭平、苏新平、王劲松、宋冬、冯梦波、赵半狄、钟飙、蒋志、邱岸雄、王光乐、郑路、李怒、邬建安、马秋莎、赵赵、刘成瑞、胡尹萍、曹雨、蒲英玮、童文敏、刘昕的作品。本次展览择选部分杰出的艺术成果，力图以此勾勒出中国当代艺术的鸿影，并为我们理解和审视这个激荡变化的世界提供生动的镜鉴。
“未来遗产”国际展览在俄罗斯开幕
Office Baroque画廊
经营17年后关闭
比利时颇具影响力的画廊Office Baroque在经营了17年后，在近日宣布关闭。
Office Baroque于2007年由策展人Marie Denkens和Wim Peeters在安特卫普创立。2004年，他们在同一城市推出了Extra City，一个实验性的当代艺术中心。于2015年在比利时首都开设了第二家分店。
9月11日画廊的官网中写到“怀着对与我们共事的所有人的深深感激，我们宣布 Office Baroque 将关闭。”
在11日画廊发出的一封电子邮件中，Denkens和 Peeters对新兴和处于职业生涯中期的艺术家和画廊缺乏支持和监管表示遗憾。
“长期共同的目标似乎已经消失了，”他们写道，“与一家大型画廊签约可能已成为艺术家、画廊工作人员甚至画廊所有者职业生涯的新圣杯。在行业内部，对权力的严重滥用继续伴随着艺术界的几乎每个部分的入场，无论是对画廊还是艺术家。许多画廊的万能解决方案仍然是扩大，希望将画廊的增长与代理艺术家职业生涯的高峰联系起来。
“男人的生活”是Office Baroque的最后一个项目，持续到了9月15日，之后画廊将永久关闭。
可以画廊乔迁新址
阿那亚艺术中心北岸馆
本周开幕
阿那亚艺术中心在建馆五周年之际成立其首个分馆——阿那亚艺术中心北岸馆，并呈现三档全新展览：中国艺术家曹明浩和陈建军、马海伦、郑皓中的个人展览，并带来两场五周年特别对谈活动。
阿那亚艺术中心北岸馆坐落于秦皇岛北戴河新区阿那亚北岸。从青年文化、时尚运动、知识艺文到儿童成长，北岸以富有生命力的“雀跃镇”为中心，探索着先锋文化和河海生活的更多可能。阿那亚艺术中心北岸馆便置身雀跃镇的核心位置，沿河而建。
阿那亚艺术中心北岸馆是一个综合型艺术场馆，由日本著名建筑师坂本一成（坂本一成研究室）和中国建筑师柳亦春（大舍建筑设计事务所）合作设计，占地面积3843平米，总面积逾5000平米，是未来阿那亚北岸艺术展览和文化活动的集合地。建筑由近2000平米的室内广场和围绕它的6个“盒子”空间构成，这6个橱窗般的展厅向外敞开、向内联通，让人们在休憩漫步中便能与艺术相遇。
在阿那亚艺术中心北岸馆启动运营的第一阶段，将率先启用4个“盒子”作为展览空间。
MoMA馆长格伦·洛瑞将于明年卸任
据《纽约时报》报道，纽约现代艺术博物馆 (MoMA) 馆长格伦·洛瑞 (Glenn Lowry) 将于2025年9月卸任。格伦·洛瑞自1995年开始担任馆长一职，任期达30年，是该博物馆历史上任职最长时间的一任馆长。2018年，当63岁的洛瑞宣布计划继续工作到2025年时，博物馆为他放宽了“首席策展人和其他高级管理人员需‘在65岁退休’”的政策。
1995年上任后，洛瑞主持了MoMA与位于皇后区长岛市的前P.S. 1当代艺术中心 (现为MoMA PS1) 的合并工作。此后，在他的领导下，MoMA分别在2004年和2019年进行了大规模扩建。经济方面，他让博物馆的受捐赠资金从约2亿美元增长至约17亿美元，年度运营预算从约6,000万美元增长到约1.9亿美元。洛瑞始终致力于MoMA馆藏、展览和工作人员的多样化，并领导博物馆度过了疫情危机。他还处理了因MoMA前董事会主席莱昂·布莱克 (Leon Black) 与已故性犯罪者杰弗里·爱泼斯坦 (Jeffrey Epstein) 之间关系所引发的争议。
洛瑞计划卸任后于明年秋季在巴黎卢浮宫举办一系列讲座。现年69岁的他在接受《纽约时报》采访时表示：“现在是考虑博物馆未来的恰当时机，我只是想，把握当下。30年前我想做的所有事情，要么已经完成，要么正在以非常积极的方式进行。”洛瑞还说到，“我不想成为一个待得太久的人。”他的离任带来的另一个问题：接下来谁将执掌这家历史悠久的机构？MoMA董事会对此表示，将会寻求一家专业公司的帮助来寻找新任馆长。
许宇将离开卓纳画廊
9月12日，卓纳画廊香港空间资深总监许宇在社交平台宣布将要离职的消息：“今天是我在David Zwirner卓纳画廊最后一场展览的开幕，为这七年画上了圆满的句号……时代在变，艺术创作在变，艺术行业在变，艺术市场也在变……期待在这个变局里，翻开自己的新篇章。”许宇表示，此后他将聚焦于自己的项目，在写作、研究、出版、创意、咨询等多个领域工作。
2017年11月1日，卓纳画廊宣布在香港中环H Queen’s大楼开设亚洲地区首个空间，由许宇及詹妮弗·廉 (Jennifer Yum) 担任香港空间的画廊总监。2022年，帕特里夏·克罗克特 (Patricia Crockett) 加入卓纳画廊香港空间担任资深总监，与许宇共同专注于画廊的销售工作。
许宇于2011年创立自己的同名画廊Leo Xu Projects，致力于呈现新晋艺术家的创新性展览，同时也积极地与世界各地的顶尖机构合作策划一系列的艺术项目。他曾将众多国际艺术家的作品介绍到中国。在创办画廊前，许宇还曾担任James Cohan Gallery的上海总监，以及北京前波画廊的总监。
2024首届正在国际舞蹈节落幕
近日，“未来遗产”国际大型综合展览于俄罗斯国家中心开幕。此次展览共展出融合绘画、装置、视频艺术等多种艺术媒介的250余件作品，吸引了俄罗斯、中国、印度、巴西、埃塞俄比亚和伊朗等国的青年艺术家代表参展。
天津美术学院院长邱志杰与列宾美术学院院长米哈伊洛夫斯基·谢苗作为本次展览的联合策展人和作品召集人，邀请来自天津美术学院、中央美术学院、中国美术学院、广州美术学院、四川美术学院、西安美术学院、清华大学美术学院以及其他国家地区艺术院校的艺术家参展。本场大展为中国当代青年艺术家搭建了一个高水平的国际交流对话的平台。
韦嘉个展“醉与梦”开幕
Office Baroque画廊
经营17年后关闭
比利时颇具影响力的画廊Office Baroque在经营了17年后，在近日宣布关闭。
Office Baroque于2007年由策展人Marie Denkens和Wim Peeters在安特卫普创立。2004年，他们在同一城市推出了Extra City，一个实验性的当代艺术中心。于2015年在比利时首都开设了第二家分店。
9月11日画廊的官网中写到“怀着对与我们共事的所有人的深深感激，我们宣布 Office Baroque 将关闭。”
在11日画廊发出的一封电子邮件中，Denkens和 Peeters对新兴和处于职业生涯中期的艺术家和画廊缺乏支持和监管表示遗憾。
“长期共同的目标似乎已经消失了，”他们写道，“与一家大型画廊签约可能已成为艺术家、画廊工作人员甚至画廊所有者职业生涯的新圣杯。在行业内部，对权力的严重滥用继续伴随着艺术界的几乎每个部分的入场，无论是对画廊还是艺术家。许多画廊的万能解决方案仍然是扩大，希望将画廊的增长与代理艺术家职业生涯的高峰联系起来。
“男人的生活”是Office Baroque的最后一个项目，持续到了9月15日，之后画廊将永久关闭。
可以画廊乔迁新址
阿那亚艺术中心北岸馆
本周开幕
阿那亚艺术中心在建馆五周年之际成立其首个分馆——阿那亚艺术中心北岸馆，并呈现三档全新展览：中国艺术家曹明浩和陈建军、马海伦、郑皓中的个人展览，并带来两场五周年特别对谈活动。
阿那亚艺术中心北岸馆坐落于秦皇岛北戴河新区阿那亚北岸。从青年文化、时尚运动、知识艺文到儿童成长，北岸以富有生命力的“雀跃镇”为中心，探索着先锋文化和河海生活的更多可能。阿那亚艺术中心北岸馆便置身雀跃镇的核心位置，沿河而建。
阿那亚艺术中心北岸馆是一个综合型艺术场馆，由日本著名建筑师坂本一成（坂本一成研究室）和中国建筑师柳亦春（大舍建筑设计事务所）合作设计，占地面积3843平米，总面积逾5000平米，是未来阿那亚北岸艺术展览和文化活动的集合地。建筑由近2000平米的室内广场和围绕它的6个“盒子”空间构成，这6个橱窗般的展厅向外敞开、向内联通，让人们在休憩漫步中便能与艺术相遇。
在阿那亚艺术中心北岸馆启动运营的第一阶段，将率先启用4个“盒子”作为展览空间。
MoMA馆长格伦·洛瑞将于明年卸任
据《纽约时报》报道，纽约现代艺术博物馆 (MoMA) 馆长格伦·洛瑞 (Glenn Lowry) 将于2025年9月卸任。格伦·洛瑞自1995年开始担任馆长一职，任期达30年，是该博物馆历史上任职最长时间的一任馆长。2018年，当63岁的洛瑞宣布计划继续工作到2025年时，博物馆为他放宽了“首席策展人和其他高级管理人员需‘在65岁退休’”的政策。
1995年上任后，洛瑞主持了MoMA与位于皇后区长岛市的前P.S. 1当代艺术中心 (现为MoMA PS1) 的合并工作。此后，在他的领导下，MoMA分别在2004年和2019年进行了大规模扩建。经济方面，他让博物馆的受捐赠资金从约2亿美元增长至约17亿美元，年度运营预算从约6,000万美元增长到约1.9亿美元。洛瑞始终致力于MoMA馆藏、展览和工作人员的多样化，并领导博物馆度过了疫情危机。他还处理了因MoMA前董事会主席莱昂·布莱克 (Leon Black) 与已故性犯罪者杰弗里·爱泼斯坦 (Jeffrey Epstein) 之间关系所引发的争议。
洛瑞计划卸任后于明年秋季在巴黎卢浮宫举办一系列讲座。现年69岁的他在接受《纽约时报》采访时表示：“现在是考虑博物馆未来的恰当时机，我只是想，把握当下。30年前我想做的所有事情，要么已经完成，要么正在以非常积极的方式进行。”洛瑞还说到，“我不想成为一个待得太久的人。”他的离任带来的另一个问题：接下来谁将执掌这家历史悠久的机构？MoMA董事会对此表示，将会寻求一家专业公司的帮助来寻找新任馆长。
许宇将离开卓纳画廊
9月12日，卓纳画廊香港空间资深总监许宇在社交平台宣布将要离职的消息：“今天是我在David Zwirner卓纳画廊最后一场展览的开幕，为这七年画上了圆满的句号……时代在变，艺术创作在变，艺术行业在变，艺术市场也在变……期待在这个变局里，翻开自己的新篇章。”许宇表示，此后他将聚焦于自己的项目，在写作、研究、出版、创意、咨询等多个领域工作。
2017年11月1日，卓纳画廊宣布在香港中环H Queen’s大楼开设亚洲地区首个空间，由许宇及詹妮弗·廉 (Jennifer Yum) 担任香港空间的画廊总监。2022年，帕特里夏·克罗克特 (Patricia Crockett) 加入卓纳画廊香港空间担任资深总监，与许宇共同专注于画廊的销售工作。
许宇于2011年创立自己的同名画廊Leo Xu Projects，致力于呈现新晋艺术家的创新性展览，同时也积极地与世界各地的顶尖机构合作策划一系列的艺术项目。他曾将众多国际艺术家的作品介绍到中国。在创办画廊前，许宇还曾担任James Cohan Gallery的上海总监，以及北京前波画廊的总监。
2024首届正在国际舞蹈节落幕
12月14日，松美术馆推出韦嘉个展“醉与梦”，由鲍栋担纲策展，展出了60件布面绘画、石版画、及手稿，是韦嘉目前最大规模的个展，展览持续至2025年3月9日。
作为“70后”代表性艺术家之一，韦嘉接续着前几代画家的现实主义/写实主义风格，并与同代的画家们一起，把这种写实主义运用到了对内化的个人情感与升华的象征秩序的表达之中。
“醉与梦”，这一展览主题来自于尼采对日神与酒神这两种审美感知状态的划分，日神是清醒之梦，酒神是迷狂之醉；前者是旁观者的不及物再现，后者是参与者的及物在场；前者如人生之悟；后者似历史之霾。对于韦嘉来说，“梦”与“醉”更是交织在绘画中的两种对抗性力量，贯穿在他二十多年的创作历程中，也体现在他每一幅作品上。
刘庆和作品展在广州美术学院开幕
Office Baroque画廊
经营17年后关闭
比利时颇具影响力的画廊Office Baroque在经营了17年后，在近日宣布关闭。
Office Baroque于2007年由策展人Marie Denkens和Wim Peeters在安特卫普创立。2004年，他们在同一城市推出了Extra City，一个实验性的当代艺术中心。于2015年在比利时首都开设了第二家分店。
9月11日画廊的官网中写到“怀着对与我们共事的所有人的深深感激，我们宣布 Office Baroque 将关闭。”
在11日画廊发出的一封电子邮件中，Denkens和 Peeters对新兴和处于职业生涯中期的艺术家和画廊缺乏支持和监管表示遗憾。
“长期共同的目标似乎已经消失了，”他们写道，“与一家大型画廊签约可能已成为艺术家、画廊工作人员甚至画廊所有者职业生涯的新圣杯。在行业内部，对权力的严重滥用继续伴随着艺术界的几乎每个部分的入场，无论是对画廊还是艺术家。许多画廊的万能解决方案仍然是扩大，希望将画廊的增长与代理艺术家职业生涯的高峰联系起来。
“男人的生活”是Office Baroque的最后一个项目，持续到了9月15日，之后画廊将永久关闭。
可以画廊乔迁新址
阿那亚艺术中心北岸馆
本周开幕
阿那亚艺术中心在建馆五周年之际成立其首个分馆——阿那亚艺术中心北岸馆，并呈现三档全新展览：中国艺术家曹明浩和陈建军、马海伦、郑皓中的个人展览，并带来两场五周年特别对谈活动。
阿那亚艺术中心北岸馆坐落于秦皇岛北戴河新区阿那亚北岸。从青年文化、时尚运动、知识艺文到儿童成长，北岸以富有生命力的“雀跃镇”为中心，探索着先锋文化和河海生活的更多可能。阿那亚艺术中心北岸馆便置身雀跃镇的核心位置，沿河而建。
阿那亚艺术中心北岸馆是一个综合型艺术场馆，由日本著名建筑师坂本一成（坂本一成研究室）和中国建筑师柳亦春（大舍建筑设计事务所）合作设计，占地面积3843平米，总面积逾5000平米，是未来阿那亚北岸艺术展览和文化活动的集合地。建筑由近2000平米的室内广场和围绕它的6个“盒子”空间构成，这6个橱窗般的展厅向外敞开、向内联通，让人们在休憩漫步中便能与艺术相遇。
在阿那亚艺术中心北岸馆启动运营的第一阶段，将率先启用4个“盒子”作为展览空间。
MoMA馆长格伦·洛瑞将于明年卸任
据《纽约时报》报道，纽约现代艺术博物馆 (MoMA) 馆长格伦·洛瑞 (Glenn Lowry) 将于2025年9月卸任。格伦·洛瑞自1995年开始担任馆长一职，任期达30年，是该博物馆历史上任职最长时间的一任馆长。2018年，当63岁的洛瑞宣布计划继续工作到2025年时，博物馆为他放宽了“首席策展人和其他高级管理人员需‘在65岁退休’”的政策。
1995年上任后，洛瑞主持了MoMA与位于皇后区长岛市的前P.S. 1当代艺术中心 (现为MoMA PS1) 的合并工作。此后，在他的领导下，MoMA分别在2004年和2019年进行了大规模扩建。经济方面，他让博物馆的受捐赠资金从约2亿美元增长至约17亿美元，年度运营预算从约6,000万美元增长到约1.9亿美元。洛瑞始终致力于MoMA馆藏、展览和工作人员的多样化，并领导博物馆度过了疫情危机。他还处理了因MoMA前董事会主席莱昂·布莱克 (Leon Black) 与已故性犯罪者杰弗里·爱泼斯坦 (Jeffrey Epstein) 之间关系所引发的争议。
洛瑞计划卸任后于明年秋季在巴黎卢浮宫举办一系列讲座。现年69岁的他在接受《纽约时报》采访时表示：“现在是考虑博物馆未来的恰当时机，我只是想，把握当下。30年前我想做的所有事情，要么已经完成，要么正在以非常积极的方式进行。”洛瑞还说到，“我不想成为一个待得太久的人。”他的离任带来的另一个问题：接下来谁将执掌这家历史悠久的机构？MoMA董事会对此表示，将会寻求一家专业公司的帮助来寻找新任馆长。
许宇将离开卓纳画廊
9月12日，卓纳画廊香港空间资深总监许宇在社交平台宣布将要离职的消息：“今天是我在David Zwirner卓纳画廊最后一场展览的开幕，为这七年画上了圆满的句号……时代在变，艺术创作在变，艺术行业在变，艺术市场也在变……期待在这个变局里，翻开自己的新篇章。”许宇表示，此后他将聚焦于自己的项目，在写作、研究、出版、创意、咨询等多个领域工作。
2017年11月1日，卓纳画廊宣布在香港中环H Queen’s大楼开设亚洲地区首个空间，由许宇及詹妮弗·廉 (Jennifer Yum) 担任香港空间的画廊总监。2022年，帕特里夏·克罗克特 (Patricia Crockett) 加入卓纳画廊香港空间担任资深总监，与许宇共同专注于画廊的销售工作。
许宇于2011年创立自己的同名画廊Leo Xu Projects，致力于呈现新晋艺术家的创新性展览，同时也积极地与世界各地的顶尖机构合作策划一系列的艺术项目。他曾将众多国际艺术家的作品介绍到中国。在创办画廊前，许宇还曾担任James Cohan Gallery的上海总监，以及北京前波画廊的总监。
2024首届正在国际舞蹈节落幕
12月18日，由广州美术学院、中央美术学院、广东省美术家协会主办，广州美术学院美术馆、广州美术学院中国画学院承办的“零度：刘庆和作品展”在广州美术学院大学城美术馆开幕。展览共展出刘庆和近年来水墨创作、写生和手稿作品270余件。
当天下午，“零度：刘庆和作品展”学术研讨会在广州美术学院大学城美术馆多功能厅召开。学术研讨会由胡斌、魏青吉主持。研讨会围绕刘庆和的艺术特点与创作轨迹等展开深入交流。展览将持续至2025年1月20日。
同时，刘庆和的个展“转场”也将在XIN ART SPACE 新艺空间（广州）同步开启，展览于12月21日面向公众开放，并展出至2025年1月8日。“转场”呈现刘庆和从九十年代至新近完成的作品，节选出他在各个不同时期的创作，点状式地勾勒出刘庆和对水墨的理解实践、变化演进，对水墨语法的实验、变革的决心，和他对生活的絮叨、对人生的哲思。
艺术·逝者
洛兰·欧格雷迪逝世
近日，美国艺术家、作家和评论家洛兰·欧格雷迪（Lorraine O'Grady）去世，享年90岁。此消息已获其官方代理画廊——玛丽安娜·易卜拉欣画廊的确认。欧格雷迪女士，1934年出生于美国，其艺术生涯以深刻剖析语言结构与二元性哲学概念而著称，创作实践广泛涉及摄影艺术、拼贴创作及表演艺术等多个重要领域。尤为值得一提的是，就在2024年4月，古根海姆基金会揭晓的年度古根海姆奖名单中，欧格雷迪女士是该奖项历史上年龄最大的获奖者。