作为国内真人秀的知名综艺，跑男曾经是很多观众心目中当之无愧的综艺之王。
不管是收视率还是知名度，跑男都是一骑绝尘，将其他同行远远甩在身后。
就连其中的常驻嘉宾，也都是凭借着这个节目，身价飞涨知名度大幅度提高。
那时候的“学霸”邓超、“天才”陈赫、“女汉子”杨颖、“大黑牛”李晨、“小猎豹”郑凯等等。
都是十分受到观众喜欢的。
但是“综N代”的问题就是，随着节目的播放，观众开始产生审美疲劳，于是节目的口碑自然而然就下降了。
即便是“综艺之王”跑男也是不可避免地面临这个问题。
这一点从评分上可以看得出来。
从第一季《奔跑吧，兄弟》的7.6分，到改名为《奔跑吧》第一季的5.7分。
这个节目拍得越长，评分就越是往下掉。
节目也不是没有想过挽救下跌的口碑，但是娱乐圈正处于一个流量时代。
对于任何一档节目或者影视作品而言，提高流量和热度最简单最方便快捷的方法，莫过于邀请流量明星。
作为曾经的“综艺之王”一度引领了国内综艺前进方向的跑男，在“改革创新”自然也是走在同行最前列。
在第三季的时候，跑男首次将当时的顶流男星鹿晗作为常驻嘉宾，引入节目当中。
在当时，收视率确实是上涨了不少。
但是后来鹿晗由于个人原因，与邓超、陈赫都退出了节目。
而节目组为了自救，则是请来了新一代顶流男星蔡徐坤。
然而，当一个节目和嘉宾有着深度捆绑关系的时候，每当一方出了一些问题的时候，自然也会影响到另一方的口碑。
典型的例子，就是当华晨宇和张碧晨的事情传出来之后。
《王牌对王牌》的观众，总是会在视频当中刷这个事件的弹幕。
所以，当《奔跑吧》的节目内容口碑滑落的时候，自然也是对蔡徐坤的口碑造成了一定的影响。
以至于有人说，鹿晗退出跑男是一个明智的选择，《奔跑吧》口碑下滑，蔡徐坤应该负一半的责任。
但事实上，《奔跑吧》的口碑下滑，真的应该责怪蔡徐坤吗？
其实，大家还是错怪蔡徐坤了。
鹿晗时期的跑男，国内的综艺真人秀正处于一个野蛮生长时期，或者说洪荒时期。
当时的观众正处于对真人秀综艺一种十分开放并包的容纳态度。
加上当时的国内真人秀综艺，还是处于一种稀缺的状态。
所以真人秀的各种套路、流程、游戏等等，都能够被观众所喜爱。
当时就有人说：撕名牌才是跑男的灵魂，没有撕名牌，你叫什么跑男？
而现在呢？
跑男怎么看来看去都是撕名牌，真就一个游戏吃到老？
再加上，鹿晗加入跑男的时候，当时的嘉宾也算是比较努力拼命，所以节目效果也很出彩。
尤其是还有陈赫邓超两人在控场，会让现场气氛保持一种其乐融融的状态。
但是蔡徐坤时期的《奔跑吧》呢？
不说大黑牛李晨、小猎豹郑凯的状态能够明显看得出来比较敷衍。
就连早年间以“女汉子”著称的杨颖，在节目当中的竞技状态，都能够看得出来明显地下滑。
更别说，最近杨颖还和节目发生了争执矛盾。
至于综艺市场，更是成为了一个“炼狱场”。
不管是《极限挑战》还是《向往的生活》，或者《五十公里桃花坞》等等，在节目热度上，可能都要比《奔跑吧》来得多。
而观众，在收看了这么多的综艺节目之后，早就是“身经百战”了。
对于综艺的套路，对于节目的内容质量，要求自然也就提升上去了。
所以，对于曾经的“综艺之王”《奔跑吧》自然也就有了更高的要求。
但可惜的是，《奔跑吧》并没有太多的创新，反而是在各种小游戏之中沉溺。
事实上，国内综艺被批评创新能力不足，也不是一天两天的事情了。
创新能力不足只能说是自身问题，然而有的综艺，为了“创新”，竟然不惜走上“借鉴”的道路。
当然，观众都明白，名为“借鉴”实为抄袭。
为什么国内综艺会有“创新能力不足”，甚至走上“借鉴”的道路呢？
国内比较知名的几档综艺《奔跑吧》、《王牌对王牌》、《青春环游记》等等。
其中的总导演年龄相对而言，比较小。
《奔跑吧》总导演姚译添1988年出生，27岁就成为《奔跑吧，兄弟》第三季的副总导演，28岁就正式成为总导演；
《青春环游记》总导演吴彤1986年出生，23岁就是《中国梦想秀》第一季的主力导演，30岁就策划出《王牌对王牌》，如今35岁更是《王牌对王牌》、《青春环游记》和《萌探探探案》的总导演。
对于工作而言，年轻可能是一种优势，甚至成为总导演都是年轻有为，十分优秀了。
因为年轻时候的精力和身体素质，使得他们能够扛得住加班加点的沉重事务。
但是对于创作而言，年轻可能是一种劣势。
因为年轻，生活经验相对而言沉淀得自然就比较少，在创作上很可能会陷入“想当然”和“自嗨”当中。
从而会形成节目内容的贫乏。
除此之外，也和国内综艺的创作空间有关。
一款经典的综艺节目，是需要节目组花费时间去沉淀去思考去设置的。
然而当资本进驻娱乐圈的时候，或者更加直接地说，在带有互联网思维的资本进驻娱乐圈之后。
娱乐圈的一切，都开上了快车道。
收视率、广告植入等等可能都成为了节目组的kpi（业绩考核）。
甚至可能还会实行所谓的“末尾淘汰制”。
在这样的“福报”之下，节目组没有充足的创作时间和空间，仓促之下只能是边拍边调整。
拍出来的综艺质量可想而知，甚至在这样的“福报”之下，为了完成kpi，节目也不得不去“借鉴”其他节目内容。
而一旦“借鉴”成功，有羞耻心的节目组，可能会“本土化”。
但是没有羞耻心的节目组，很可能就会“借鉴成瘾”。
而事实上，国内综艺市场，确实也是有着为了弥补创新能力不足，而发展成抄袭成瘾的现象。
节目组没有羞耻心不要脸是一个方面的原因。
但另一个方面，也和他们背后的金主资本有关。
有人曾经说过，这个世界上一切的东西都是有价格的，如果你被人拒绝了，那一定是你给的价格不够高。
节目抄袭上热搜？
没关系，花钱砸！
把热搜扯下来。
甚至更深思极恐的是，这些热搜出现的平台，往往很可能就是节目背后的金主。
所以，在这样的情况下，抄袭自然也就成为了综艺的法宝了。
再加上，社会发展速度快，网络讯息爆炸，往往上一秒还是声讨节目抄袭，下一秒网友就去关注某个明星的八卦了。
这样的情况，节目组自然就没有其他的后顾之忧了。
抄袭？
什么叫抄袭，我们这叫借鉴！
还有一个原因，节目组可以放心抄袭，毋庸担忧收视率点播率，以及启用流量明星。
那就是流量明星庞大的粉丝群体。
在流量明星庞大的粉丝群体当中，总有那么一部分是“无脑拥护”的人。
在有流量明星加入了之后，每当哥哥or姐姐受到了一丁点的“委屈”，就会出现大量的粉丝群体“声讨”节目组，为哥哥or姐姐找回公道的做法。
节目组一开始启用流量明星，就是想着将他们的粉丝群体纳入自己的收视群体当中。
所以，流量明星自然在节目当中，受不得“委屈”。
这样的情况下，还怎么做节目效果？
只能说，当节目组有了启用流量明星的时候，可以享受他们带来的流量加成，但同时也要承受他们所带来的后果
哥哥or姐姐所“馈赠”的流量，早在暗中标好了价格。