南都记者获悉，英国最具影响力、最重要的艺术家之一

莎拉·卢卡斯（Sarah Lucas）中国首展，将于11月1日登陆北京红砖美术馆。

这也是莎拉·卢卡斯迄今为止在亚洲地区最大规模的展览，由红砖美术馆馆长闫士杰担任策展人，呈现艺术家30多年来艺术生涯100余件重要代表作及特别为本次展览创作的新作，全面向中国观众介绍这位桀骜不羁的英国艺术家的创作历程及面貌。

莎拉·卢卡斯,《废话墓志铭》，2018
 汽车、烟，210 x 450 x 245 cm
 © 莎拉·卢卡斯，图片由墨西哥城和纽约kurimanzutto画廊及伦敦赛迪HQ画廊提供

展览将展出莎拉·卢卡斯多件早期重要作品，包括贯穿1990年代的“自我肖像”系列部分作品，及创作于1994年的雕塑《纯赤》（Au Naturel）；此外，还从定义卢卡斯艺术生涯的多个系列中精选了多件代表作品——包括1997年开始创作的长筒袜填充 “兔子”（Bunny）雕塑，之后十年开始的“NUDs”系列，以及使用石膏和木头创作的 “隐秘之地”（Penetralia 2008–11）雕塑——一些形似考古发现或古代图腾的神秘物件。此次展览还将展出艺术家近期使用铜、混凝土等材料创作的作品，其中一些是从早期作品为基础演化而来。

莎拉·卢卡斯是1980年代末在伦敦金史密斯学院涌现的“英国青年艺术家（YBAs, Young British Artists）”的一员。在 30 年的艺术生涯中，她不断挑战死亡、性和“英式”观念等议题，并常以人体作为创作主题。她的创作涵盖雕塑、摄影和装置等，佐以其标志性的大胆幽默，以及对日常“现成品”的使用，如家具、食物、小报、长筒袜、马桶和香烟。2015年，她代表英国参加威尼斯双年展。

莎拉·卢卡斯,《把它握住》，1994
 彩绘塑料，36 x 40 x 28 cm
 © 莎拉·卢卡斯，摄影：托德·怀特艺术摄影，图片由伦敦赛迪HQ画廊提供

《纽约时报》曾把卢卡斯的创作力量归于她“毫不畏惧的挑战态度”——“她对性别、阶级和语言的思考直率而暧昧，使她成为少数从YBAs群体中脱颖而出的重要艺术家之一”。

此次展览文献区特别展出莎拉·卢卡斯的挚友、摄影师约翰尼·山德·基德（Johnnie Shand Kydd）40 余件摄影作品，他从上世纪90年开始就通过影像记录他的艺术家朋友，包括莎拉·卢卡斯、翠西·艾敏（Tracey Emin）和达米恩·赫斯特（Damien Hirst）等，“成为YBA运动的编年史家”。同时，文献展还将展出莎拉·卢卡斯大量画册、手稿及她生活中极具代表特质的物品等。此外还有卢卡斯的伴侣朱利安·西蒙斯（Julian Simmons）拍摄的影片，让观众得以近距离走进这位激进先锋的艺术家。

莎拉·卢卡斯，《吃香蕉》，2014，数码喷绘墙纸，尺寸可变，莎拉·卢卡斯，图片由伦敦赛迪HQ画廊提供

——关于艺术家——

莎拉•卢卡斯（Sarah Lucas），1962年生于伦敦，1982至1987年先后就读于工人大学、伦敦印刷学院、金史密斯学院。美国洛杉矶哈默博物馆目前正在举办她的大型回顾展（展至9月1日），该展览于2018年9月至2019年1月在纽约新美术馆展出。

1988年，在参加了影响深远的群展“冻结”（Freeze）后，卢卡斯的早期个展包括在伦敦艺术家运营画廊 City Racing 举办的展出，以及伦敦金利街的“整个笑话”展（The Whole Joke）。1993年，她和翠西•艾敏（Tracey Emin）合作，在贝斯纳尔绿地路开始了持续六个月的“商铺”（The Shop）计划。

过去十年间，她的展览和驻留项目包括2011年在奥地利克雷姆斯美术馆的“卢卡斯博斯明胶”（LUCAS BOSCH GELATIN）;2012 年在墨西哥城迭戈•里维拉-阿纳瓦克之家美术馆的“NUDS”（后收录于百科全书般的著作《TITTIPUISSIDAD》中）; 2012年在利兹亨利•摩尔学院的“普通事物”（Ordinary Things）。2012至2013年开始在“情境”空间——伦敦赛迪（Sadie Coles）画廊内一个专用于展出卢卡斯作品的空间——连续举办了八场展览。2013年，她在伦敦白教堂美术馆举办了一场大型回顾展，而后至2014年先后在维也纳分离派美术馆和格拉斯哥电车空间举办创作研究展。2015年，她代表英国参加威尼斯双年展，2016年在伦敦约翰•索恩爵士博物馆，2017年在英国赫尔的亨伯街美术馆先后举办展览。

——展览概况——

莎拉·卢卡斯 Sarah Lucas

展期：2019年11月2日—2020年2 月16日

开幕：2019年11月1日

策展人：闫士杰

主办：北京红砖美术馆