脱线神话- Kaos
自古以来，古希腊神话便是各世纪艺术家的灵感缪斯，直至现代也不例外。
你能想象宙斯穿越到现代原来是个没品、自负又偏执的“暴躁老头”？诸神之战竟是因一道皱纹而开始的大乱斗？这些设定都来自于英国黑色喜剧神作《去他*的世界》编剧查理·科维尔（Charlie Covell）的最新脑洞《脱线神话》（Kaos），让神话疯出新高度。该剧于今年8月上线网飞，一经问世便霸屏多个口碑榜单。
除了“精神状态美丽，尺度百无禁忌”的接地气剧情，场景与服化道中大量呈现的高级时装和西方艺术，将古希腊神话的混乱世界展现在观众面前，形成了视觉的时代交响曲。从区分情节的色调选择，到反映角色本质的服装纹样，种种视觉暗示和创作团队的野心都让人不禁感叹：现在不懂点艺术史还真看不懂剧！
以下是“凤凰艺术”为您带来的综合编译报道。
▲《脱线神话》（2024 年）人物预告
八月底，网飞（Netflix）推出了一部黑暗喜剧《脱线神话》（Kaos），让众神下凡，为观众演绎了现代版的希腊神话。
作为故事主人公的宙斯（Zeus）不再是那个严肃的众神之王，转身成为作威作福的富豪，他自负、偏执也暴躁，可以说是不折不扣的“老混蛋”。直到一天早上醒来，他发现额头上有一条皱纹。神经症开始发作，一个预言三个人类，让他走上了一条危险、偏执的道路...
▲Jeff Goldblum 在《脱线神话》（2024 年）中饰演宙斯
这部八集连续剧由自称为神话书呆子的英国演员兼编剧查理·科维尔（Charlie Covell）创作，是其继《去他*的世界》的又一黑色喜剧力作。除了延续“精神状态美丽，尺度百无禁忌”的黑色喜剧风格之外，这部剧更是依靠大量的高级时装和西方艺术，将古希腊神话神灵、凡人和三头犬的混乱世界展现得栩栩如生。
接下来，凤凰艺术将从艺术史的视角重新打开这部“神剧”，揭开“贵圈真乱”的荒诞面具，读懂种种视觉暗示背后更深层次的隐喻与留给观众解锁的彩蛋。
▲《脱线神话》（2024 年）海报
读不懂故事？色调里暗藏线索！
《脱线神话》借用大量的视觉参考和提示帮助观众读懂关于现代诸神的故事，尤其是色彩的使用，更包括缺失色彩的使用。
▲《脱线神话》中的冥界
▲《脱线神话》（2024 年）剧照
《脱线神话》重现了俄耳甫斯（Orpheus）试图用音乐迷惑冥神，将他的爱人欧律狄刻（Euridice）从死亡中解救出来的希腊神话故事。这一桥段内，欧律狄刻（Euridice）死后进入的冥界便是单色的。对比《脱线神话》上层世界让人感到刺眼的多色性，更显现出冥界的官僚化底色。虽然我们已经习惯了宫廷的粉饰，但它却巧妙地通过色彩呈现捕捉到了希腊世界的视觉现实。
▲《脱线神话》系列场景色调
无独有偶，系列的色调更成为区分情节主线的有效方法：奥林匹亚霓虹灯的艳丽、伊拉克利翁街道明亮饱和的色调、特洛伊人及其贫民窟单调的米色、王室严肃专业的海军色和黑色，以及单色的地下世界，都在视觉上呈现出截然不同的场景气质。
看不懂人物？服装中映射性格！
▲《脱线神话》（2024 年）人物海报
《脱线神话》的服装也巧妙地向我们展示了角色的个性。例如，俄耳甫斯（Orpheus）身上琴的纹身暗示着其音乐家的身份；春天和死亡的女王珀耳塞福涅（ Persephone）在冥界外穿着花朵印花连衣裙；酒神和派对之神狄俄尼索斯（Dionysus）有一次穿着印有老虎图案的衬衫出场，这是他的标志性图案之一。
▲《脱线神话》中的宙斯与赫拉
▲Janet McTeer 在《脱线神话》（2024 年）中饰演赫拉
其他服饰选择则体现了角色的本质，而不是利用特定的图标。例如，宙斯的休闲服和赫拉（Hera）的长袍，就很好地展示了他们作为神的清闲，波塞冬（Poseidon）的泳池服也是如此。同时，冥王哈迪斯（Hades）的葬礼服装既体现了他作为冥界之神的神话角色，也说明了在三兄弟中，他可能是唯一一个真正做自己工作的人，而作为其有力的支持的珀耳塞福涅，她的服装则将她塑造成了一个非常熟练的接待员形象。
▲《脱线神话》中欧律狄刻身着Stella McCartney设计的白色死亡礼服
此外，剧中还有很多时尚元素虽然没有直接映射神话中的对应元素，但却进一步增加了视觉的华丽，如欧律狄刻身着一身甜心领的白色死亡礼服，便是出自英国高端生活方式品牌Stella McCartney的新娘造型设计，成为黑白冥界中的一个亮点。
▲ 弗朗西斯科·戈雅，《女巫的安息日》，1797-1798 年，布面油画，43 x 30 cm
▲《脱线神话》中狄俄尼索斯各时期身着各类服装的剧照
然而，该剧通过服装塑造的最成功的角色便是酒神和派对之神狄俄尼索斯，他的成长轨迹在他的服装设计上体现得淋漓尽致。狄俄尼索斯登场时穿着一件印有弗朗西斯科-戈雅约 1798 年创作的《女巫安息日》的衬衫，画中一群女巫围坐在撒旦周围，一副巴克斯式的狂欢景象。当他告诉俄耳甫斯如何救回爱人欧律狄刻时，他穿着一件黑客帝国代码风格的衬衫，这或许是在暗示俄耳甫斯正在睁开眼睛，看到这个世界看不见的可能性。在该系列的中期，他的衬衫和夹克的风格变得更加抽象，其中一件描绘的是巴斯奎特 1982 年的画作 《无题》。到了系列的最后，狄俄尼索斯的服装变得更加低调，这表明他渴望并有能力承担更多的责任，而不是充当享乐主义之神的角色。
是创造，还是破坏？
▲约翰-威廉-沃特豪斯，《阿多尼斯的觉醒》（1899-1900 年），37 7/10 x 74 英寸（95.9 x 188 厘米）
长期以来，艺术一直借鉴并普及希腊罗马神话。从这个意义上说，神话自古以来就没有离开过我们的视觉想象。尽管《脱线神话》所展示的极具现代感的神话形象让人感到新奇和意外，但它可能只是一种长期存在现象的最新表现，早在欧洲维多利亚时期，拉斐尔前派艺术家便已经通过他们自己的视觉文化视角，对希腊神话进行了现代性的描绘，震惊了当权者。
▲莎里奥·道森（Rosario Dawson）在《脱线神话》（2024 年）中饰珀耳塞福涅
自始至终，《脱线神话》既利用了这段历史，也破坏了这段历史。影片中的一些选角借鉴了神话影视中人物的流行选角形象，包括罗莎里奥·道森（Rosario Dawson）饰演的珀耳塞福涅，这是其继 2010 年《波西·杰克逊与神火之盗 》（Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief ）中饰演珀耳塞福涅之后的又一黑人珀耳塞福涅形象。
不过，《脱线神话》也与大多数希腊神话的重新想象不同，它极其优雅地处理了差异与残缺，而且不需要通过神话来证明其合理性。例如，导演让残疾演员出演的角色不是脚有残疾的赫淮斯托斯（Hephaestus)，也不是双目失明的俄狄浦斯。同样的，影片的摄影也充分体现了肤色的多样性，服装设计对肢体差异和变性人也做出了特殊的处理。这背后呈现出的也恰恰是《脱线神话》美学的最核心所在：在很大程度上忽略了大众的想象，坚持以神话境界来代表现实生活的多样性。
近期，Netflix 宣布不再续订该剧，续集不知何时再现，亦或是否再有，但我们将会怀念那些希腊神话在各个时代所特有的风格时刻。
（凤凰艺术 综合编译报道 编辑/曹依婷 dbk 责编/dbk）