每经记者：毕媛媛 温梦华    每经编辑：杜毅

互联网深度卷入院线电影的故事还在继续。

“希望大家能争取形成多赢的商业模式。我们认为线下电影院虽然将来模式会变，但会一直存在。多一个播出渠道，多一个货币化的渠道，对整个电影院是件好事，我们为什么不朝着共赢的模式去努力呢？”今年4月的北京国际电影节期间，爱奇艺创始人、CEO龚宇曾这样思考。

当时，龚宇表示这并不是一句空话。虽然《神探蒲松龄》的院线票房表现不尽如人意，爱奇艺对院线电影的参与热情仍未减少。5月9日-10日，今年的爱奇艺世界·大会，爱奇艺创始人兼CEO龚宇公布了今年的创新关注点：院线电影。招数非常直接——为院线电影合作伙伴负担成本、保底发行、提高分帐比例。

5月10日，龚宇接受了每日经济新闻在内的媒体群访。

爱奇艺创始人、CEO龚宇

瞄准2000万-5000万成本影片

“2019年院线电影遇到了困难，中国大陆电影票房增长的平台期到了”，对于当下的院线电影现状，龚宇坦诚表示。

除了增速放缓，今年第一季度还面临同比下跌，目前院线电影的商业模式还面临着诸多问题。龚宇认为，目前电影之外，综艺、电视剧的大部分收入都已经来自于互联网了，但院线电影的收入还是大大依赖于票房，“互联网带给他们的回报还是很小的比例”。

影院的盈利压力不断加大，今年一季度的上座率已经由去年的16.9%下降至12.1%，“今年春节档票价普遍提高，带来一个恶性结果，观影人数急剧下降，形成了一个恶性循环，无论是观影人数还是一季度的总票房收入，都是负增长”。

院线电影当下不容忽视的一个现象是，影片虽多但是观众在影院想找到自己喜欢的电影却不容易。针对上述情况，龚宇透露爱奇艺推出了原创电影计划，针对内容的合作伙伴，爱奇艺先负担成本，进行保底，提高电影院的分账比例。另外，爱奇艺还将主动降低最低票价，提高上座率，配合好窗口期 “也许短期内亏损，我们希望把蛋糕做大，带来长时间的回报”，龚宇说，逻辑上，从原来院线收入最大化，改成院线加互联网总收入的最大化。

原创电影计划的影片投资规模，爱奇艺影业总裁亚宁宣布集中在2000万到5000万成本这样的中小成本影片。投资影片的内容方向，亚宁透露，是“类型不限，题材新颖，故事有趣，人物丰满，叙事精巧、情感充沛，优先选择知名演员和知名IP”。

对于独家投资的影片，爱奇艺会给予制片公司、独立制作人丰厚的回报。亚宁表示：“制作方能够获得线下制作费的15%作为利润，以及中国内地院线发行可分配票房收入（也就是出品方的总票房收益）的20%作为奖励。而独立制作人，也可以获得中国内地院线发行可分配票房收入的一部分作为奖励。”

按照这个方向，龚宇也表示了因为电影的长周期，今年很难看到成果，“估计得明年甚至明年下半年才能看出一些眉目”。

版权大战让平台交了高昂的学费

能让爱奇艺腾出精力来进攻院线电影，很重要的原因之一就是电视剧的版权成本下降，爱奇艺等平台的“抢版权烧钱大战”暂时告一段落。

在此前的财报电话会议中，龚宇就强调了自制剧的策略方向，称2019年采购内容的数量会下降，原创内容的数量会持续增加，2020年比2019年还会继续增加。这一点从爱奇艺2018年开始迅速增长的自制内容资产余额已经可见一斑。

2017年，院线电影互联网版权稳定，2018年，电视剧版权成本下降，“原创带来的投入的增加抵消了一部分版权采购的成本的下降”，到了现阶段，龚宇再回头看，承认了过去7、8年内版权采购成本的快速上升是“方向性的错误”，但也是必然，“是市场竞争在一个阶段必然导致的一个结果，任何一个企业靠抢版权采购来占领优势是不可能长久的”。

经历过疯狂的烧钱，所有平台都交了高昂的学费，同时价格的推高造成了行业的泡沫，以流量论、以明星论成为过去两年大剧的标准。但近两年几十部制作成本动辄上亿的大剧扑街后，制作方、平台方和广告方意识到一味砸钱不再行得通。“我们越拼级别越重，当一年消耗200亿、300亿，你会发现再有钱的公司也变得没那么随意出拳了，大家自然就理性了。”

透过这个表面现象，龚宇总结出本质规律：一、需求在快速增加，但是2018年相较2017年，对长视频的需求放缓；二、有滞后效应。因为供给增加，每年电视剧、网剧、综艺节目的量越来越多，2018年突然发现供给过头，平均每集每部剧的流量下降、数量均下降。“很不幸，今年的剧甚至明年的一部剧是去年决定的，去年结束了才发现这个问题。今年来不及减量了，但是明年可比较性的量一定会减，比如头部的内容一定会减。不过不能总量比总量，因为互联网的数量永远在增加，最头部剧的数量明年一定会降低。”

以流量为核心的跑马圈地造成了版权内容的爆发，到了一定阶段后，外部购买版权仍为必要手段，但原创内容的自制开始起步，视频平台流量抢夺开始依赖差异化的原创独播内容。龚宇坚信对原创的重点投入“是对的，健康的，长久的”。

国产院线电影和网剧成拉新会员主力

对于烧钱的视频网站来说，商业模式和盈利模式一直都是绕不过的话题。当人口红利不再时，视频网站靠什么持续实现商业化？现场，龚宇反复给出的答案是：一鱼多吃。

所谓“一鱼多吃”，即一条鱼分不同的部位来烹饪，从而实现商业最大化。对应一鱼多吃，爱奇艺提出了视频网站的九大货币方式：广告、会员、经纪、IP授权、游戏等。

事实上，在过去很长一段时间内，在用户强有力的支撑下，广告收入尤其是品牌收入始终位列视频网站收入的第一位。但随着流量红利的消失，广告收入的缺点也逐渐显现。

“广告收入的天花板相对比较低，增速缓慢，基本上是一个成熟市场，你多挣钱了别人就少挣钱。而相比之，会员收入的天花板更高，增长的时间会更长一些。”龚宇分析说。

2018年第三季度，爱奇艺会员收入增长78%，首次超过广告收入，成为爱奇艺第三季度最主要的收入来源。如今，会员收入已经连续两个季度超过广告收入。

此前，国金证券分析师裴培曾分析称：“根据订阅会员过去的增长速度，预计爱奇艺、腾讯视频等平台的订阅会员可能在2019年上半年突破1亿，行业即将进入"过亿会员"时代”。

龚宇预计，今年爱奇艺新增会员数和去年差不多，大概在3600万左右，今年肯定会过亿。“对于会员收入，我们寄予了很大的希望，但并不是唯一的希望。爱奇艺还有包括发行收入、游戏收入等在内的其他收入，我们希望每一种收入带来边际收入都大于边际成本，来解决我们的会员跟广告这个业务目前还在亏损的问题。”

先吸引免费用户，再将免费用户转化为付费用户，是视频网站最为常见的模式。龚宇观察到，视频网站会员拉新的主力主要是国产院线电影和网剧。

【下附与龚宇的部分问答】

记者：为什么爱奇艺现在在电影和剧集上的策略不太一样，我看到电影计划说会给一些制片方兜底，给他们一些好的空间；而剧集层面，今年有一个趋势，分账剧会越来越多，两个业务现在的策略比较不一样，是什么原因？

龚宇：阶段不一样。其实原创电影的本质就是中大投入的电影，因为网络电影都是中小投入的，这是初期，要给我们的合作方更多的安全感。而剧集方面，目前已经到了一个接近成熟期的阶段。一个标志就是我们投入的自制剧的数量，未来会不那么高比例的增长，没有足够多的数量让爱奇艺投资，所以就变成了分账的模式。但是电影刚开始，所以爱奇艺投资去保底，这是对的。

记者：爱奇艺在产品矩阵方面整体是怎样的打法？之前爱奇艺是做一个超级APP，现在新的产品的开发节奏和精力是怎么样的？

龚宇：从今年开始，爱奇艺不是一个超级APP了，而是带有其他的附属APP，现在的确变成矩阵了，希望未来两三年内DAU过两三千万的有几个。最主要的是市场跑马圈地的时代过了，可能是每一个缝隙都要争，才有增长，才能持续增长，这是市场的需求。

例如，爱奇艺的动漫APP叭哒，是针对二次元用户的，当然没想超B站，毕竟B站主业是在做二次元，我们主业还是大众影视。但是我们不希望这个市场这个领域就只有B站一个，增加点竞争对市场也是好事。希望变成那个领域的主流应用之一，这是最大的变化。

记者：您之前也提到未来竖屏据会成为方向之一，经过一段时间的尝试，竖屏剧现在处于怎样的发展阶段？

龚宇：我们竖屏剧现在播出三部，第一部成了，第二部失败了，第三部现在看还不错。竖屏剧肯定是未来的一个品类，但只是一个补充，不是要去某些市场的品类，跟移动终端有关，是一个多元化的发展。商业模式主要有两种：收费和广告收入。

记者：在全球范围内，流媒体的竞争有一个比较大的变化，像迪斯尼这样的巨头，把流媒体作为主要的布局策略，且在内容上有非常大的投入。在您看来，这会不会在商业上加速视频平台的竞争？

龚宇：爱奇艺大部分融资的钱都来自于西方投资者，他们觉得这个行业太有前途了，要不然怎么会都去投资去竞争，而我们也间接或者说直接得益于这种竞争。这种竞争更多来自于娱乐、金融成熟的国家，主要是北美和欧洲。

但是Netflix就没有我们幸福，它的成功之处在于它比那些巨人动作快，很快的打开了市场，但是他的不幸之处也来自于那些巨人，它们实力太强了，一旦它们活过来，就会给新媒体造成压力。而中国情况不太一样，中国传统的行业不太成熟，我们要比Netflix幸福。

（文中图片均由爱奇艺提供）

每日经济新闻