当地时间12月28日，著名钢琴家傅聪因感染新冠病毒在英国逝世，享年86岁。傅聪被誉为“钢琴诗人”，为中国的钢琴事业发展做出了杰出贡献。
2010年，傅聪的爱徒俄罗斯钢琴家阿芙蒂耶娃夺得第16届肖邦钢琴比赛冠军后，上海人民广播电台经典947在上海东方艺术中心主办了一场阿芙蒂耶娃钢琴独奏音乐会，经典947当时也有幸采访到前来观看这场音乐会的傅聪，留下了珍贵的文字资料，在此与大家分享。
同时，本周六（1月2日）18:00播出的《947爱乐厅·中国现场》节目，将为大家放送2010年这场音乐会的实况，其中有对傅聪先生和阿芙蒂耶娃的采访，以缅怀大师。
今天17:00播出的《轻松乐逍遥》节目、19:00播出的《古典音乐时间》节目，以及本周六（1月2日）22:00播出的《纵横经典》节目，都将播出傅聪的纪念专题，敬请收听！
2006年3月2日，上海，钢琴家傅聪。©视觉中国
《傅聪谈肖邦大赛》
撰文：李长缨
走近傅聪，发现他不仅在音乐中体现出单纯执着、虔诚灵性、充满激情和想象的追寻，在他的言语中也流露出这些特质，有时还带些许老顽童的可爱，说到尽兴之处会手舞足蹈起来，连表情都会放大。
凡是听过他上课的学生都会被他深厚的中国古典文学底蕴所折服，他最喜欢问的一句话就是：“你说说看，这段音乐在说什么？”于是，打开了你所有想象的空间，跟着他遨游在音乐中。
1970年11月9日，英国伦敦，傅聪中指受伤。©视觉中国
傅聪是性情中人，非常感性，他可以连续几个小时侃侃而谈肖邦，眉飞色舞，连水都不喝一口，也会不经意地说：“肖邦啊，听我弹就是了。”言下之意，“肖邦都在我的音乐里”。
肖邦的世界是从最细腻到最宏大的，火热的热情，冰冷的理智，然后有幽默……他的世界太丰富了，真的能表达原来的意思，肯定是世界上最感人的肖邦，用不着涂脂抹粉，要还原肖邦，要他的音乐自己说话，这才是真正的肖邦。但是我也说了，原味还是免不了有个人的东西。
1964年，钢琴家傅聪。©视觉中国
笔者：肖邦的音乐是充满诗意、浪漫、激情和悲愤的，所以在诠释它的时候，很多钢琴家会用到弹性速度、自由节奏，这种弹性速度Rubato您是怎么理解的？
傅聪：Rubato可以形容为一棵树，左手应该像树干一样立在那不动，上头是飘来飘去的，当然，音乐也不是这么死板的，不仅是肖邦，任何音乐里，都有伸缩性、方向性，音乐就像说话，假如一个人说话每个字都是同一音调，这就很奇怪；就像你说话要有趣味，你的语调和表情一定会有抑扬顿挫道理是一样的。音乐一定要有内在的自由，但是这个自由不是乱来，是有规律的。
肖邦：夜曲全集21首，Vol. 1, 厂牌：CBS Classics, 傅聪于1978年录音
笔者：傅老，我听过您的大师课，讲肖邦二十四首前奏曲，您不断地在问演奏钢琴的学生，“你觉得这个音乐在讲什么？”，而您一会儿说这首是巫师，是张天师作法；那首是噩梦，是梦游般的恍惚；还有一首是李清照的“帘卷西风、人比黄花瘦”的百无聊赖；这个主题难道不是来自《戈都诺夫》中圣愚癫僧的吟唱；下一首可是黄宾虹最黑的黑画！您通常也是这样启发学生？
傅聪：这些话至少可以看到我是怎么对待音乐的，归根结底就是孔夫子的那句话：学问。艺术是相通的，我把学问打通，把不同的东西揉合起来，举一些看得见的例子启发他们，他们理解后慢慢消化，最后变成了属于他们自己的声音。无论是阿芙蒂耶娃，她说要我一直指导，还是我法国学生我都非常放心，因为我知道他们已经有了这把钥匙，他们会自己走路，自己去探索。主要是如何寻找方法，要会问才会学。问，往往是越去研究版本，越会觉得奇怪，为什么这位作曲家这里会这样写；同样是这个主题，再出现一次就不一样，为什么不一样。要去理解，去问为什么，找出合情合理的答案。整体东西都是有完全说服力的，让你能感到这个才是作曲家本身的意思。
2009年5月13日，广东省，钢琴家傅聪在广州演出。©视觉中国
笔者：我理解傅老的意思，学习的重要方法就是要会问，要自己去找答案，找到后要能说服自己，也能说服别人，那就开始进入音乐的门了，那么看谱应该也是一个学问吧。
傅聪：看谱是个大学问，看谱的态度本身就是个大学问。乐谱里面有很多微妙的东西，尤其去看作曲家的原稿特别有意思，肖邦的原稿就好像在与你说话，假如你是个很敏感的艺术家，你会本能地感觉到那些东西。某些大艺术家虽然他们已经走了，可是他们想表达的东西依然存在。即使没有肖邦的原稿，看到好的版本，似乎它也在和我说话，妙处都在其中，其味无穷。一辈子去追求，每天都会发现新东西、更多的细节浮现出来，越来越明朗、清晰。
2006年4月8日，傅聪钢琴独奏音乐会在上海音乐厅举行。©视觉中国
笔者：这次上海的音乐会，阿芙蒂耶娃上半场演奏了肖邦的四首马祖卡舞曲、二首夜曲以及《降B小调第二钢琴奏鸣曲》，傅老，您认为“这些音乐在讲什么”？
傅聪：这些曲目是我和阿芙蒂耶娃一起商定的，都是根据调性排列，因为四首马祖卡结束的时候是升C小调，然后第二组Op.27的夜曲，前一首升C小调，后一首是降D大调，是我坚持说两首夜曲一定要放在一起弹的，尤其是降D调，所有的人都单独弹，我认为单独弹降D调就把境界降低了很多，因为第一首《升C小调夜曲》，是特别的恐怖，漆黑的夜，非常神秘、阴森，结尾的时候变成了升C大调，等到接下去是《降D大调夜曲》，同样的音符却是两个世界，那是个月明之夜，所以这两个夜曲放在一起弹是相当完整的，阿芙蒂耶娃在肖邦比赛里并不是在夜曲类弹的，是自选的，本来她准备弹其中一首，但是我说不，一定要两首连起来弹，《升C小调夜曲》《降D大调夜曲》接下来是《降B小调奏鸣曲》，它们之间是关系大小调。下半场《F小调幻想曲》我认为是阿芙蒂耶娃弹得最好的肖邦乐曲之一。
* 部分图片由郑超提供
节目预告
本周六（1月2日）18:00播出的《947爱乐厅·中国现场》节目，将为大家放送2010年傅聪的爱徒——俄罗斯钢琴家阿芙蒂耶娃夺钢琴独奏音乐会的实况，其中有对傅聪先生和阿芙蒂耶娃的采访，以缅怀这位大师。
今天17:00播出的《轻松乐逍遥》节目、19:00播出的《古典音乐时间》节目，以及本周六（1月2日）22:00播出的《纵横经典》节目，都将播出傅聪的纪念专题，敬请收听！