很容易就会被舞台上的罗昱文吸引。
肢体修长、神态悠远，无论是宽袍大袖、恣意洒脱的诗仙李白，还是长衫玉立、风雅翩翩的徐志摩，他都以舞蹈独有的叙述方式，在有限的空间中传达出了无限的时间，而舞蹈的魅力正在于此，好像什么也没说，却有一簇小小的火花在心中点燃。
01
「喜欢的东西是会上瘾的」
14岁遇上自己的中国舞启蒙老师之前，罗昱文像很多差不多年龄的小朋友一样，上业余的拉丁舞培训班，培养一点课业之外的兴趣爱好，也没有什么清晰的目标。“老师觉得我的条件素质比较适合跳舞，培训班也很缺男孩，就建议我来尝试一下。”
自认“平平无奇”没有什么其他特长的罗昱文，依照老师的建议参加了艺考并被顺利录取。开始专业训练之后，罗昱文渐渐发现自己记动作、记节奏的速度很快，可能真的如老师所言有点天赋，自信心也就一点点地建立起来了。
“中专的时候没有定性，也不知道该往什么方向努力，就是和大家一样，觉得电视上跳舞的人好厉害，想要跟他们一样，也算是最初一个懵懂的目标吧。”罗昱文回忆说，“是到后来才慢慢喜欢上舞蹈的，接触得越深，越觉得喜欢、觉得离不开它，就一步步走到舞蹈演员这一步了。”
舞蹈是众所周知的“童子功”，日复一日的基本功训练是件相当艰苦的事情，罗昱文和舞蹈有关的回忆却好像总是美好幸福的状态，“我已经不记得自己当时哭没哭过，是不是觉得累了，如果说曾经有过放弃的念头，也是因为觉得自己跳的不够好，可能根本不适合这一行。”
他说，喜欢的东西是会上瘾的。
从北京舞蹈学院古典舞系毕业，进入北京歌剧舞剧院，更多的观众、更大的舞台正在等待罗昱文的到来，然而从第一次站在侧幕等待演出开始，他便保持着对舞台始终如一的敬畏感，无论是什么类型的表演，上台前还是会心跳加速。“对我来说登上舞台是一件很庄重、也非常意义重大的事情，不好判断是紧张还是激动，是迫不及待想要展示，还是怕自己表现得不够好……无论如何，我都很享受那一刻蓄势待发的状态。”
“这就好像……”他思考了片刻，说道，“你抓住了一个火花，知道自己绝对不能放开它。这时候就有一种动力继续向上，找到更多，抓住更多，这种追寻的本能成为一股力量，源源不断地推动着我前进，为舞蹈不断努力，这就是我的信念。”
如同在台上跳舞一样，当罗昱文讲起这些的时候，眼睛里也有明亮的光。
02
「双线程任务的地狱难度」
《舞蹈风暴》第一季筹备期间，罗昱文就已经提交了报名，奈何因为另外一部舞剧的排练和节目录制周期冲突，自觉精力不足以同时应付两件事的罗昱文虽然对诚挚邀请他的节目组倍感歉疚，犹豫再三还是打了退堂鼓。
“到了2020年，我觉得自己已经跳了两三年，积累了一些演出经验，是时候去一个新的平台挑战一下自己了。”当时，罗昱文参演的舞剧《流芳》排练到九月底结束，正好留给他充足的时间参加节目录制。
谁知《流芳》接到邀请，又了新的演出计划，“那时候已经录完第一期，正在准备第二期了，我也没有别的办法，只能硬着头皮上。”那段时间的罗昱文在长沙完成彩排，就要立刻赶去机场，到了云南又要坐好几个小时的车才能赶到排练地点，完成了作品修改再连夜赶回去录制，睡眠都只能在路上找时间补。
辛苦固然辛苦，对罗昱文来说也是一个激发潜能的过程，“不挑战自我极限，就永远不知道自己可以做到什么地步，就算是在舞蹈风暴第二季的节目组里，也有很多优秀演员是双线作战，这边录完节目，转天就飞到另一个城市去演舞剧，根本没有休息的时间。
“不过10月份过完了，我还是觉得以后还是不要这么折腾自己了。”罗昱文说着又笑起来，“与其把想做的事情都做了，不如全神贯注把一件事情做到最好。”
03
「“能多跳几部舞剧就心满意足”」
站在《舞蹈风暴》的舞台上，罗昱文始终是紧张的。“他录像啊！这就好像你留下证据了，一点小小的失误就会被循环播放，很容易就会被挑毛病什么的。所以我不怕现场演出，就怕这种会录像的。”
罗昱文初登舞台的作品《问月》，改编自他第十一届荷花奖的获奖作品，浪漫恣意的形象展现也让观众们眼前一亮，仿佛画中翩翩公子，施施然从月亮里走了下来。长时间的打磨、更加充分的时间准备，也让这支古典舞作品成为了罗昱文自己最满意的舞台呈现。
《再别康桥》也是他个人很偏爱的的诗人形象、古典风格，但是因为跟自己性格更为契合，作为舞者而言并没有太多冲击性的感觉。“后面的演出准备就不够充分了，其实对于演员来说，台下准备到100%，上台也只能发挥出六七成，所以平时必须要有超过100%的努力，在台上才有把握去呈现更接近完美的东西。”
然而和短节目相比，舞剧永远都是舞蹈演员考验自己的基准。罗昱文喜欢舞剧，也愿意对每一个角色都全情投入。“舞蹈作品一般只有五六分钟，舞剧动辄就一个半小时、对于体力、经验、状态来说是一个全方位的挑战。”
参演舞剧《流芳》也是如此。罗昱文学古典舞出身，为了满足民族民间舞的要求，必须从自己的身体状态开始调试，扎莫前后期的形象变化，也必须要在每一个动作细节得以展现。为了更确切地了解自己角色的状态，做了很多功课。比如前期扎莫深陷酗酒的问题，如何把他和普通的浑噩状态做以区分，罗昱文参考了很多影视表演的作品，又从步态、肢体、眼神等诸多细节反复调试，才自觉达到了足以上台的标准。
优秀的舞蹈演员很多，成熟的舞剧作品却远远没有达到可以给每个人展示机会的地步，罗昱文经过《舞蹈风暴》电视舞台的洗礼，也收获了不少关注和赞许，让更多人看到古典舞，开始对舞蹈这件事感兴趣，对于舞者而言总归是件值得欣喜和感恩的事情。
不过舞者的灵魂还是驱使他更想回到剧场里，踏踏实实地提升专业素养，等待属于自己的作品和机会。“我自认不算天赋出众的那一类，但是我很想跳、也会很努力地去跳，能够多跳几部舞剧就心满意足了。”
当年自认“平平无奇”的舞蹈少年，如今还是在练功房里笑眯眯地说自己除了舞蹈一无是处。然而舞蹈已经成为了一颗照在前方的启明星，让他抬头看着遥远的地方，低头走好脚下的每一步。毕竟跳舞，是27岁的罗昱文最喜欢的事情。
“我们剧场见！”是罗昱文挂在嘴边的话。在与我们的聊天中，他丝毫不掩饰对于“剧场”的热爱：“观众能够因为我走进剧场看舞蹈，这件事情对我来说特别开心。可能有些观众是通过舞蹈风暴认识我的，因为我大家走进剧场，然后我的舞蹈能把他们留住，让他们以后能经常来。”
舞者携手回归，剧场再起“舞蹈风暴“！于6月4-5日在北京北展剧场的《舞者之巅-全明星Gala》当中，罗昱文也将这支舞再次呈现于观众眼前，古风少年也好、逍遥谪仙也罢，都是剧场和舞者共同演绎的魔法。
《舞者之巅—全明星Gala》北京站
演出时间：6月4-5日19:30
演出地点：北展剧场
文/夏白夏
文中图片由受访者提供
舞剧《流芳》剧照摄影/刘海栋
《问月》部分图片摄影/舞影佳创