编者按：《中国艺术》（Chinese Art）是西方早期研究中国艺术的重要文献，1958年在纽约出版，上下两卷。作者William Willetts（魏礼泽）（汉学家、西方艺术史家）从中国的地理特色着手，系统梳理了玉器、青铜器、漆器、丝绸、雕塑、陶瓷、绘画、书法、建筑等中国艺术的各个门类。他坚持客观描述作品的方法，“并不对所讨论器物给予美学价值论断，而是让器物自己说话”。

“让器物自己说话”，与观复博物馆“以物证史”的理念有异曲同工之妙。这也是我们选择翻译此书的原因。此次我们邀请到美国CCR（Chinese Cultural Relics《文物》英文版）翻译大奖获得者对此书进行正式专业的翻译，译者也是MLA（Modern Language Association International Bibliography美国现代语言协会国际索引数据库）和AATA（国际艺术品保护文献摘要）收录的美国出版期刊Chinese CulturalRelics的翻译团队成员。

本着尊重原著的原则，此次翻译将存疑处一一译出，其后附有译者注。现在就让我们跟随本书，在绚烂璀璨的器物中，感受中华文明的博大辉煌。

Sung Shan塔所蕴含的概念则完全不同，其建造时间为7年之后，砖结构（图105e）。

图105e

其装饰细节和建筑形式属于印度式，如Soper所说，“它代表了对印度某种笈多风格的如实模仿”。

不可避免地，中国和印度的建筑形式汇合了，到了6世纪末期，形成了融合后的新风格。其中最绝妙的例子，是用白石建造于圆形基座上的6层宝塔，位于江苏She Shan，其年代应该是600年左右。印度影响显而易见；但由于其五层都是由四个单坡顶构成，外加一个主顶，该塔明显属于从本土的四面木塔传统演变而来。

如此的演变之后，本土塔开始具有抽象和雕塑风格，也就是说，避免了世俗建筑的实际要求，变成释迦摩尼佛的生死的更高级的象征。单坡顶、楼台，榫卯结构都被保留；但这些现在都变成了纪念碑建筑的设计元素，其首要目的是吸引注目、引导心灵。随着塔的尺寸变大，技术发生变化，基座变成了坚硬的和更加独立的石件核心，充当其内核。这里并不存在形式与功能的冲突，因为这种建筑并不给人居住。基座部位有一个巷道，这样供奉着可以围绕佛像，也可以与塔基的神迹保持近距离接触。因为楼梯可以提供通往上层走道的通道，所以不需要每层中间提供空间。

我们就此打住中国塔的形式和结构的讨论。但还是可以多说一句关于外围建筑格局方面；还可以补充下它们的功能角色，随着佛教在中国的影响式微，其角色在更大人群中有所不同。

最早的中国佛教寺庙布局是依轴线展开。塔位于轴线的重要位置，构成大雄宝殿的核心，大殿位于塔北边，半掩盖塔。而更北处，是和尚的生活区。文献显示，这一格局在河北定州的Ho-tung寺就有体现，其塔建造于5世纪早期，上面提到的洛阳永宁寺也是如此。