采访中途，郜逸萍的背景音中传来着急的催促声，她十分抱歉地与笔者暂别——
她需要进行上海沪剧院的排练，作为还在职的沪剧演员，这容不得丝毫懈怠。
两个小时之后，采访继续进行。
电话对面的郜逸萍精神依旧饱满，讲到兴起时，她随口唱起了沪剧小调，话筒里传来的曲调软糯动人、字字认真。
她说：“在线下演出的时候，哪怕只有一个观众，我们也要认认真真地演。直播也是一样，哪怕只有一个人，只要有人愿意听，我也要认真唱。”
而像如此“忙里偷忙”的状态，是郜逸萍如今生活的常态，她乐在其中。
“满口吴侬软语，表演得体大方。”
这是在郜逸萍的账号评论区中，最常出现的形容词，是网友对她的普遍认可。
但回看这个沪剧演员的人生前十年，她与沪剧的关系，不单单是“陌生”，甚至可以算得上“恶劣”。
故事要从1994年说起，这一年，郜逸萍出生在上海。
沪剧演员 郜逸萍
郜逸萍的爷爷是个老戏迷，京剧昆曲越剧都如数家珍，更别说上海本地的沪剧与评弹了。
而这个老戏迷的具体表现就是，几乎每天都要守在电视机前，将遥控器锁定在戏曲频道，诚挚且霸道。
咿咿呀呀的戏腔从电视机里传出来，每到这时，小逸萍就在一边虎视眈眈地盯着遥控器——她对戏曲一点兴趣都没有，一门心思只想看《老娘舅》。
此时，谁也没有想到，命运会在不远的将来，将她推向这条传统艺术之路。
郜逸萍儿时照片
那是2007年的春天，13岁的郜逸萍读小学六年级。
某天，一个陌生人突然出现在了教室的讲台上。他朝台下扫了一眼，恰好看到了瘦瘦高高、样貌端正的郜逸萍。
于是，他把郜逸萍叫到台前，递给她一张单页，对她说：“你拿回去给爸爸妈妈看，希望你能来考一考我们戏校。”郜逸萍这才知道，这人是上海戏剧学院的老师，此次前来，正是为了给附属学校的戏剧班选拔新学员。
但进戏剧班这件事，却在郜逸萍的家里引起了一场小型风暴。
一开始，郜逸萍的父母并不同意，还是觉得该按部就班地走文化课升学的路子，再说这孩子从小也不听歌，更不唱歌，就算报了名，想必也是白折腾一场。
关键时刻，老戏迷爷爷站了出来：“你就让她去试试嘛，说不定小孩子有这个天赋呢，当个戏曲演员蛮好的咯。”
郜逸萍儿时照片
得到了爷爷的支持，郜逸萍顺利地报了名，顺利地去考试，然后，顺利地受到了打击——
在考试现场，郜逸萍惊讶地发现：这人在开嗓，那人在劈叉，甚至还有人带着自己的指导老师前来考试。而她一不会唱歌，二没学过跳舞，无助地站在一群“专业人士”中间，格格不入。
谁知，命运还偏偏就是选中了她。
第一关看嗓音，郜逸萍通过；第二关看身段，她又通过了；最后一关需要现场跟着老师学唱戏剧小段，她懵懂地唱完，懵懂地被告知：她通过了选拔，两条大路出现在她眼前，越剧班和沪剧班，只要想进，就都能进。
“我当时也不会选，我就觉得越剧好看，沪剧亲切。”郜逸萍说。
这时候，老戏迷爷爷又出来了：“越剧是不是要去浙江学啊，那还是学沪剧吧，离家近。”
于是，在2007年的夏天，13岁的郜逸萍进入了上海戏剧学院附属学校沪剧班，成为了一名沪剧学员。
这一届，全国只招收了7个学员，进入沪剧班就意味着毕业后可以被分配到沪剧院，有编制、有前途，任谁看都是难得的机会。
郜逸萍看似已经站在了顺风顺水的人生路上，但困难，此刻才刚刚到来。
郜逸萍
与入选沪剧班的通知一起到来的，还有两个消息——
一个是她们这一批学员其实是上一届的补录，为了赶上学长学姐们的进度，需要在这个暑假进行集训。
那上一届为什么缺人呢？因为沪剧班在第一年结束时，会将那些跟不上训练的人退档。
唱戏零基础、骨头还邦硬的郜逸萍，瞬间慌了。
果不其然，集训中途，学完几首小调之后，有老师对她说：“你要不再考虑考虑，继续去读书吧。”
但郜逸萍不想放弃，“我还是不甘心，我就觉得我考试都考进了，为什么到这一步了就要放弃”。
于是，在那个潮湿闷热的夏天，郜逸萍拼了。
为了练唱，她让妈妈在凌晨四点钟叫她起床，去家对面的公园里开嗓唱戏，因为天气太热，有一次甚至唱到晕了过去。
至于唱功的训练，她也没有别的技巧，就让家里的DVD整日里播放着沪剧，她跟在一边学，“夸张到我妈说我睡觉说梦话都在唱沪剧”。
为了解决自己骨骼硬的难题，她逼着自己从起床开始，就把腿打到“八字开”或者“一字开”，如今，郜逸萍回想起那个夏天的滋味，记忆里都是汗水的咸湿味。
而这样的苦功，哪怕到了秋天，沪剧班正式开学，郜逸萍也依旧不敢放下，她不敢懈怠。
郜逸萍在后台准备演出
在沪剧班的第一年，郜逸萍差点被退档——她始终找不到正确的发声方法。
“我当时一直就扯着大白嗓叫，叫得一年里有半年的时间声音都是哑的，还以为是自己的嗓子坏掉了，还尝试过吃药、或者泡各种水。”
渐渐地，她开始从心底里打怵，害怕上唱腔课，而越不敢上课就越唱不好，变成了一个恶性循环。
直到后来，学校里邀请了几位名家前来上课，郜逸萍遇到了王珊妹。
王珊妹是沪剧名家，将嗓音技巧运用得炉火纯青。她听了郜逸萍的演唱，觉得小姑娘嗓音条件不错，就给她做了一些针对性的指导。
郜逸萍说：“经过王珊妹老师的指导之后，我就感觉自己好像突然开窍了一样，打通了任督二脉那种感觉。”
郜逸萍（左）在沪剧舞台上
但学会发声的技巧，对于郜逸萍来说，只能说是赶上了进度，要想真正在沪剧班留下来，她必须要付出更多的努力——
“其实（到了这个时候），如果被退档了，是不可能回到原本的学校的，甚至也找不到正常的初中接着升学。没有‘后悔’这两个字，你只能硬着头皮往前走。”
在沪剧行当里，有个传统说法：好的演员一口气能唱一百多句，特别是，如果在气喘吁吁的时候，还能稳扎稳打地唱出来，这才叫功夫过关了。
于是，为了练气息，郜逸萍养成了早课前去操场跑步的习惯，“有时候跑一圈下来，眼前都是黑的，我就干脆黑着眼睛，开口唱”。
五点来钟的操场上，瘦条条的郜逸萍一圈圈地跑着，太阳伴随着未来一起升起。
2011年，郜逸萍通过了毕业大考，进入了上海沪剧院，成为了一名正式的沪剧演员。
此刻的她还没有意识到，汗水铺就的不是辉煌的殿堂，而是坎坷的前路。
郜逸萍（左）在沪剧舞台上
吴侬软语，吟唱时代变迁；西装旗袍，演绎世间悲欢。
沪剧，是源自上海的艺术，以表演现代生活为主要形式，被世人称为“上海的声音”。
但当郜逸萍进入上海沪剧院的时候，这个在黄浦江岸吟唱了上百年的传统艺术，已呈现落寞之势。
入职沪剧院的十年间，郜逸萍这一批青年演员加紧排练了许多经典剧目：悲壮凄婉的《大雷雨》、缠绵悱恻的《魂断蓝桥》、引人向善的《陆雅臣卖娘子》……
沪剧《陆雅臣卖娘子》 郜逸萍饰罗秀珍
郜逸萍认真地学习、排练，期待着粉墨登场、正式登台那天的到来。
直到拉开幕布，台下是一片花白的头发，甚至，都算不得台下，很多时候压根就没有“台”。
在上海沪剧院，目前仅有演员62名。更心酸的是，有时，台下的观众甚至都没有台上的演员多。
越来越多的年轻人对沪剧失去了兴趣，也有越来越多的老年人不方便再去剧场，宁愿在家里听录音、看碟片。
那些年，为了宣传沪剧，她们曾在卡车里演出过，也在小区的小花园、露天的篮球场演出过，带着齐全的装备，和饱满的热情。
郜逸萍（中间灰衣服）去往敬老院演出
有时，郜逸萍也会自我怀疑：“我们好歹也是一个大剧团，为什么就只有这么些观众呢。”
她心里不禁涌上一股悲凉：沪剧，是真的没有年轻人看了吗？
但是每当她们谢幕时，台下的掌声虽少，却依旧响亮，年老的观众们走到台前与演员们握手，她们感受到了扑面而来的热情。
上海沪剧院下乡慰问演出
有一次，一位头发花白的奶奶握住了郜逸萍的手，塞给她一个橘子，激动地说：“你们唱得真好啊，一定要坚持下去啊，你们这些年轻人真棒。”
回忆起当时的场景，郜逸萍说：“真的是我们唱得有多好吗？不见得；在那样的场景下，我们真的表现得很完美吗？其实也不见得。”
这不过是这些老戏迷们，对他们这些死撑着沪剧的从艺人员的，支持与爱意。
在那时，郜逸萍就暗下决心：“为了他们这份宽容、包容和喜爱，我也要坚持唱下去。”
但如何坚持，谁也找不到前路。
破局，随着上海的疫情一起到来。
2022年4月份，线下剧院无法再进行演出，院方要求在家的演员们拍摄一些短视频，以供宣传使用。
郜逸萍也接到了通知，彼时，她并没有特别重视，与其他演员一样，随便拍了一些就交了上去。
拍摄的背景就是家里的一角，用的是手机里的美颜相机，脸都拍变形了。
谁知领导突然找到了她，问道：“逸萍啊，平时你们长得都挺好看，怎么拍出来……”说完，又加了一句：“能不能稍微改进一点。”
郜逸萍心想，既然领导都开口了，那就改一改吧。
此时恰好上海已经陆续复工，她找到了几个朋友，许诺了一顿饭和几杯咖啡，去到了其中一个朋友的工作室，请他们帮自己拍摄了两支视频。
6月10日，她将其中一支视频上传到了抖音，意外地收到了许多好评——
有几位院内的老师看到了这支视频，夸她拍得不错；也有戏曲圈的同行看到了，前来向她请教拍摄的要点。
这样一来，竟给了郜逸萍意料之外的成就感，“人嘛就是这样的，人家越说你好，你就越想把它做好”。
