如何正确给厚涂上色？sai厚涂上色教程！怎样才能画好sai厚涂上色?画好sai厚涂上色有哪些技巧?想必这些问题都是绘画初学者们比较伤脑筋的问题,那么到底怎样才能画好sai厚涂上色呢?为了帮助有兴趣的朋友理解大多数人会选择绘画培训机构，那么今天小编就带大家来看看sai厚涂上色的技巧分析。

1、线稿，将草图的不透明度下调后,在其上方新建一个图层用于制作线稿。这里使用的也是“铅笔"工具。本次的作品并不是以表现线条为主(有的线条在上色时会被涂掉),因此在服装的皱褶与头发的细节方面,大都只是象征性的参考线条。不过为了确保接下来的底色制作能够顺利进行,人物外侧的线条一定要仔细连接在一起。背景部分是直接上色制作的,因此不需要线稿。顺便说一句,笔刷都使用的是默认的设定,局部的线条做了一些模糊处理。还有,这一次没有使用任何纹理。

2、底色，先创建一张粉红色的图层用于制作背景,接下来再新建一张图层为角色部分进行着色。使用魔棒工具选取角色以外的部分,然后点击“选择”一“反选”,为角色填充上近似平粉红的肤色。将线稿的图层变更为“正片叠底”模式后,略微下调一些不透明度,这样可以使其更好的与底色相融合。色的肤皮图层上方新建一个图层,同时勾选“剪贴图层蒙板”的选项。下方图层中的透明部分就变成了图层素板A。在上色时,我基本上为每一个着色的图层都会添加上像这样的一个图层。为了让角色与背景中的色影相融合,这里要为人物加上深红色的阴影。笔刷为“铅笔",注意光源的位置为画面的正前方。单一色彩的阴影会湿得比较单调,于是我在阴影图层的上方新建了一个蒙盖图层,使用水彩笔为其加入了一些淡淡的色斑。最后,将图层的不透明调书到适当的程度B

3、固有色利用选择工具与油漆桶工具为角色填充上固有色。这里并不是按部位,而是按照色彩来对图层进行的划分。这样做不仅可以有效的减少图层的数量,还能使色调的调整更加便利。

4、着色，这一阶段使用的是不透明度为80%的铅笔、笔、水彩笔马克笔工具。线稿中的那些辅助线条在这里会被一间涂掉。本次面于对底色做了缜密的设计,因此着色的阶段基本都是在底色的色相范围内来燃行的。另外,这里还对于线稿中的一些比较粗糙,或不大准确的线条也一同做了修正。着色大致完成后,在其上方创建一个覆盖图层,使用直径较大的笔刷加入一些色彩变化,并将亮度调节到适当的程度。

5、细化， 另外还要加入反射光的部分。新建一个不透明度为10%的发光图层,在填充上光源色彩后与角色进行合并,之后再将多余的边缘清除掉。注意较硬的东西光线要强,较软的东西光线要弱,一定要结合材质的变化对反射光的强弱进行调整。

6、调整，感觉整体的色饱和偏低,于是对角色与背景的色调都分别进行了调整。这里又再次用到了滤镜中的“亮度/对比度”、“色相/饱和度”功能。在角色的上方重叠上“覆盖”与“发光"图层,在背景的上方重叠上“覆盖"图层,以此来对色彩与亮度进行细微调整。

以上图片源于日本画师マシマサキ的作品

如何正确给厚涂上色？sai厚涂上色教程！那么今天的sai厚涂上色的技巧分析就分享结束啦！学绘画一定要多看、多练、多思考，希望大家都能够早日成为大神。