光是一幅画面的灵魂。光关乎色，关乎形，关乎氛围与情调，它既是辅助构图最重要的手段，也是营造画面意境，烘托人物情绪最有力的推手。

如何充分运用现场光，调整角度和位置，使人物在环境光下得到最完美的呈现，这是是非常值得探讨的话题。

1.在光里，选择性表达

光线是参与构图最常见的手段，特别是在拍摄带环境场景的画面时，用光可以突出人物以及核心内容，规避杂乱或不利于展现主题的部分。

让光来选择表达的内容，以及表达的方式。城市空间相对庞杂、街道狭小，拍摄大场景很容易令人感觉杂乱，有效利用光线可以完成对环境的区分和取舍；而郊野又时常空旷、松散，难以形成集中且特点鲜明的构图样式，可以利用自然光线结合环境地貌的特点，形成具有线条感的明暗区域，避免画面松散无重点。

在光比反差较大的场景中，人物位置通常选择在高亮区域，还要考虑光和影的关系，画面线条的特点，遵循构图规律，将人物安排在趣味中心或视觉中心点上。所有一切一切的想法、创意，先决条件还是光线。

构思一幅画面，首先要确定环境中光线的强度、质地和方向，在此条件下表现哪些内容，营造怎样的感觉，然后才是构图的样式、人物的位置和姿态、情境的设置等。

需要注意的是，在大场景中你很难改变现有的光线结构，更多是通过角度的选择和场景的取舍做到画面均衡，有时可以利用一些特殊元素来制造前景，改变原有画面的明暗比重和特点。

树林中斑驳的光影，灵动而有生命力，总是能带给人无尽的想象。特别是阳光强烈的正午时段，很难在大太阳下拍摄，此时森林就变成了一个天然的梦幻影棚，多变的光线条件，不管是取大景还是拍摄特写，都能找到恰当的光比位置。

纽约长岛，行车途中路过一个高尔夫球场，一束晨光照在草坪上，异常美好。构图上，让这束光线从左上延伸到右下，线条灵动、画面饱满。将人物置于画右，婚纱在逆光里通透、飘逸，产生了一种绝美的意境。

这是英国伦敦的塔桥，我从桥上俯拍。日出时，晨光恰好从楼宇中间的夹缝照射过来，形成了有趣的光线效果。人物的位置非常关键，让两人顺着光的方向走，身后的影子被拉长，同时前后和左右的距离要错开，避免彼此遮挡。

希腊圣托里尼，大俯角拍摄，我站山顶上，人物在接近海面的山路上。当时是下午，逆光角度，山体不反光呈现为暗部，海面和柏油路反射太阳光，形成了画面的高光部分。光线反差极大，适合以黑白形式表现，利用小路蜿蜒的线条形成了画面的视觉趣味点，将人物置于其中，简洁而充满诗意。

这是慕尼黑的一个地下通道，里面设计了竖线条的照明灯光，与台阶的横线条形成呼应，产生了极强的韵律感。将人物安排在通道出口的台阶上，利用自然光线照亮他们，背影意味深长。通道出口的自然光和通道内的灯光照度相当，于是在画面曝光上能够有比较好地呈现，重点突出。

夜幕时分，在蓝紫色天空的衬托下，纽约的曼哈顿岛显得格外辉煌、梦幻。拍摄点选在了与曼哈顿隔海相望的新泽西，这个位置能够把人物和大环境完美得结合在一起。为了画面更加简洁，将机位降低，利用墙体遮挡海面上繁杂的元素，并利用单灯打亮人后面的墙，使之呈现出剪影，突出人与环境的对比。

英国伦敦标志性的红色电话亭。当时的环境光是侧光，但电话亭中相对较暗，为了强调人物，用一盏单灯从外面模拟阳光的方向对人进行补光。同时为了强调画面的中心内容，调整了拍摄角度，利用不受光的植物作为前景，形成遮挡，光线上的明暗变化使人物主体更突出。

这是重庆仙女山的一个别墅外墙，日出的斜阳从侧面照射到这面斑驳的墙壁上，形成了一个三角形的亮光区域，黑白分明，有很强的结构感。我采用对角线构图，将人物至于光区内，让其面对光源方向，这样能更好地表现出面部细节。斜阳将人物和树影投射在墙壁上，影子被拉得很长，极具意境美。

2.晨光与夕阳之美

我擅长也喜欢使用自然光拍摄，特别是在清晨和黄昏时段。此时的光线色温变化大，画面温暖且会形成独具韵味的冷暖对比效果，更易表现人物的情感或是故事性的场景。同时，光线照射角度低平，拍摄的范围更大，画面的细节层次丰富。

晨光与夕阳前后，是外景人像拍摄的黄金时间，尤其是太阳在接近地平线时，光线的入射角度极小，柔和且更具塑形感，无论是顺光、逆光或者散射光，都可以表现出特定的氛围。

顺光时色彩还原好、饱和度高、成像清晰，环境细节丰富，人和景物的受光均匀，曝光比较容易把握。顺光时，我往往考虑的是背景中是否有美妙的色彩，环境里是否有透过某些介质照射过来的光线，比如透过树荫或是穿过建筑体形成的光束。

逆光、侧逆光的空间立体感更强，影调和层次更加丰富，整体环境的通透度高，人物会形成轮廓光，很容易营造出唯美、梦幻的氛围。此时我更注重背景环境是否与人物有较大的反差，画面中是否能形成鲜明的线条轮廓。

日出和日落时，色温处在冷暖交替的阶段，可利用色温差异创作出一些色彩更丰富的画面。同时还要在拍摄时有一个整体的规划和把握。清晨光会越来越硬，气温从冷转暖会有雾气透出，易于营造梦幻、柔和的情境；而黄昏时光线会比较通透，画面调子也会逐渐从强烈转向柔和。

在伦敦的塔桥上面，利用清晨透过楼宇间照射过来的一束阳光拍摄。让人物的位置处于光线里，顺光角度，晨光拉长了他们奔跑的身影，与塔桥形成动静、明暗等对比，充满了生命力。

傍晚的夕阳映红了平遥古城的城墙，炽烈而温暖，光线下的城墙产生了一种极强的韵律感。让身着中式服装的新人坐在墙头，位置恰好处在光线的分界处，背景是大面积阴影，使人物格外突出，充满戏剧性。

四川美术学院内的一处陶罐场景。当时是夕阳的最后时刻，光线角度低平而温暖，景物的影子在地面上被拉得很长，画面的光比、反差也恰到好处。较低的色温让人物肤色自然呈现一种金黄的暖调，与阴影处的冷调形成了柔和的色彩对比。

布拉格的黄昏时间，此时的夕阳照射角度很低，为人物勾勒出了一圈轮廓光，漏进画面里的逆光更增加了朦胧、梦幻的氛围。此时无需任何补光，人物面部也能获得较为正常的曝光。

纯自然光拍摄。捷克郊外一个古老建筑的阁楼，刚好窗口向西，日落的余晖照射进来给新娘勾勒上一层金边，同时与环境光形成了冷暖对比。人物位置很关键，受光的部分尽量与墙体结构重合，在暗背景的衬托下，人物的轮廓才会得到突显。同时要调整角度，让相对较暗树成为窗外景色，避开高亮区域。

黄昏时间，夕阳将树影投射在布拉格城堡外的墙上，形成了一种学院派油画中常见的光线效果。墙壁上映出树荫的阴影，在人物上方形成一种趣味美，也正是由于亮光区域高度较低，所以人物采取坐姿，构图处理上又带有中国画留白的特点。

3.源于光的层次、节奏、趣味、氛围

光虽无形，但它却影响着场景中一切有形的物体，从色彩到结构，从风格到氛围。有时，光本身就是线、是色、图案和氛围。强度、角度、光质、色温，这些都是值得考虑的问题。了解每一种光的特点和性质，学会一些用光的手法和技巧，就能让画面更具韵味。

虽然我很喜欢捕捉入射角度低的光线，但有时又不得已，必须要在正午的强烈阳光里拍摄，此时我就会利用树的枝叶去打破那种硬朗、直白的光线，使其变得细碎、灵动，以获得更多变的光影效果，斑驳的光也会让人的情绪也更有生命力。

有时为了强化光的线条感或氛围感，我们会人为营造出丁达尔效应。这必须要满足两个条件，一是逆光角度拍摄，二是空气中要有烟雾、水气等介质的存在。还要注意，尽量选择较暗的背景环境，这样才能在虚幻中突出人物。

光不仅能描人物情、塑景物形，它时常自身就能作为视觉元素来营造氛围，不管是顺光时透过树叶映在墙壁上的斑驳光影，还是逆光下晶莹剔透的反光前景，都是增添视觉层次，增强画面氛围的绝佳手段。

“阴影也是可以很美的，因为那是光的赐予。”巧妙利用影子能使画面产生意想不到的趣味与美感。不管是剪影、倒影、投影，还是幻影，只要你敢于想象和实践，就能增加画面的艺术效果和想象空间，还会让主体元素得到突显和强化。

比利时的布鲁日，这是一个古老而独具味道的小城，建筑的样式和色彩都很特别，在这里我利用楼房的外墙作为背景拍摄了很多照片。映在楼体上的阴影和树叶的剪影，让画面形成了一种框架结构，主题突出，充满趣味和层次感。

树林里斑驳的光影，灵动而多变，就像印象主义画派追求的流动的感觉，风和光都在舞动。这样的光照条件更有利于突出人物的情绪，饱满而热情。不管是环境还是人，都更生动，也更有生命力。

同样是在树林中，逆光角度，光位较高。为了营造氛围，产生丁达尔现象，我放了些的烟雾。纯自然光拍摄，人物面部的光线来自于抱起的婚纱起到的反光作用。

同样是在布鲁日，我发现了这面极具艺术感的白色墙体，上面的文字以及投射过来的树影光斑给人感觉纯净而梦幻，就像是爱情。将人安排在这束光里，柔和的反差让画面形成了明媚的高调效果。

撒哈拉沙漠里，清晨非常有造型感的光线转瞬即逝。当时，顺光、侧光、逆光不同角度我都拍了很多。逆光去拍时，沙丘的线条轮廓很突出，造型感比较强。因为光位很低，人物前方会出现很长的投影，在起伏上山丘上，格外有趣。

这是巴黎蒙玛特高地的一条公路，我们的车子就停在路边。下午四五点钟，突然来了阵太阳雨，透过车窗一看，顶逆光刚好把石子路打得很亮，车窗上落了很多雨滴，于是透过窗子拍摄了这幅诗意的画面。

菲律宾长滩岛，婚礼间隙的创作性拍摄。夕阳已经落下去了，天边呈现出橙红色的晚霞。海边有一排规则的木架，于是我让人物位于前方，并在后面打了一盏灯，强化人物轮廓的同时，在地面形成了这种形式感极强的线条。

包围曝光

大多数数码单反相机都具有“自动包围曝光”（AEB）功能。使用包围曝光，我们可以用不同的快门速度（曝光）快速拍摄3、5、7或更多张图像，而无需手动更改设置。下面的例子：

按下

按钮显示菜单，选择［曝光补偿/AEB］，然后按下 按钮，然后转动<主拨盘>设置自动包围曝光量，半按快门按钮以后，自动包围曝光量将会显示在液晶监视器上，对焦并完全按下快门按钮，将以下列顺序拍摄三张包围曝光的照片：标准曝光量、减少曝光量和增加曝光量。拍摄下来的照片如下：

曝光过度

标准曝光量

曝光不足

不同的制造商，甚至在不同的相机型号上，包围模式的开启方式也不同。例如，尼康D700具有用于启用包围曝光的按钮。对于佳能相机，可通过菜单启用包围曝光模式。

EV的设定

根据百科给的定义，“EV是英语Exposure Values的缩写,是反映曝光多少的一个量，其最初定义为：当感光度为ISO 100、光圈系数为F1、曝光时间为1秒时，曝光量定义为0，曝光量减少一档(快门时间减少一半或者光圈增大一档),EV值增加1“。

在包围曝光中，我们要设置两个量，一个曝光过度的EV值，另一个是曝光正常的EV值，它俩之间的距离多大合适呢？让我们讨论一下。

EV值决定曝光补偿，是一个用于包围的术语。EV0是相机自动选择的曝光值。EV-1意味着它的暴露是“减一档”。

一档相当于两倍或一半的曝光量。所以，EV-1是光量的一半。EV+1是光量的两倍。

有三种类型的设置设置：

EV0, EV+1，EV-1：适合大多数场景;

EV0, EV+2, EV-2 ：用于房地产内饰和其他高对比度场景;

EV0, EV+2, EV-2, EV+3, EV-3：例如，当画面里有太阳，还有一些黑暗的悬崖等一些罕见的场景使用。

同时，为了便于曝光，相机还在每一档中为我们设置小档增量。在默认设置下，可以从0.3（1/3），0.7（2/3），1、2和3 EV中选择增量的大小。下面列出了以0.3（1/3）EV为增量的包围程序。

闪光灯包围

闪光灯包围与相机的自动包围曝光原理一样，都是用于拍摄3、5、7或更多张不同曝光量的照片。闪光灯包围只应用于TTL（自动）模式下。在该模式下，我们可以选择一组特定的曝光范围（1/3、1/2或者1EV），可以让我们的拍摄结果更加的可靠。按下FEB按钮，调整闪光灯曝光范围。

需要注意的是，由于需要进行多次闪光，而闪光灯需要“回电”，所以三张照片肯定会有一定的拍摄间隔，你必须让主体在此期间保持静止。

景深包围

景深包围在微距摄影中应用很广泛，通过对构图的不同部分进行对焦来拍摄一系列照片，这种叫“ 对焦堆叠”技术，然后通过后期处理，将最终对焦准确的区域保留在图像中。

如果想更加详细的了解这一项技术，可以看我之前的文章，已经详细给出了操作步骤，这里就不多说了。风景、微距大“杀”器，善用焦点堆叠技术，让你的照片拥有大景深

当我需要获得更大的景深时，也可以在我的风景中使用聚焦包围技术。例如，当我想同时使非常靠近相机的前景元素（例如：瀑布）和远处的背景元素（例如：山脉）都聚焦时。为此，我拍摄了两张照片，第一张聚焦在瀑布上，第二张聚焦到无穷远。然后，我将两张照片进行后期处理仅保留对焦区域。

白平衡包围

白平衡包围可以补偿不同光源发出的不同颜色的光。校准相机以正确显示白色后，相机将达到白色平衡。将其校准为白色后，其他颜色应显示为真。

可以将相机设置到带有白平衡包围，对于每张拍摄的照片，相机将创建三张照片，一张是以设置的白平衡创建，另两张照片具有偏移量。包围只能在蓝色/琥珀色或洋红色/绿色方向上进行。

随着在摄影中引入RAW格式，白平衡包围已变得过时，因为我们现在可以Lightroom和Photoshop等程序中编辑照片时指定白平衡。

这次给大家分享的是PS怎么更换天空的小技巧，更换天空的技巧不止局限于更换天空也适用于各种创意合成、特效等方面。

1.首先我们要选择好城堡和星空两张素材放到PS软件中去。如图：

2.选中城堡图所在的文档，并且用快速选择工具(W)把天空部分选中。注：把天空部分选中的方法有很多，但是因为图的天空和城堡颜色差别较大所有使用快速选择工具效率更快。如图：

3.打开星空所在的文档全选(ctrl+a)——复制图层(ctrl+v)。注：也可以根据个人喜好选择图的一部分，可以用钢笔、套索等工具选择。如图：

4.回到城堡所在的文档，菜单栏——编辑——选择性粘贴——贴入(shift+ctrl+alt+V)把星空图片贴入进选区中。如图：

5.贴入的星空图可以随意放大缩小并不会超出选区外。

PS怎么更换天空的小技巧简单易懂，希望对您有用。