MoCA x 20
2005年，一家位于上海市中心人民公园内的民营当代艺术馆正式成立。在过去的20年里，MoCA上海当代艺术馆持续地和社区街道合作，将生活美学带进社区。2025年2月12日，MoCA上海当代艺术馆二十周年庆暨"西行记"计划媒体发布会举办。
以下是“凤凰艺术”为您带来的现场报道。
▲ MoCA上海当代艺术馆
在文化与艺术的交汇处，美术馆不仅是保存和展示创作的场所，它更是文化对话与创新的桥梁。上海当代艺术馆自2005年成立以来，始终致力于推动全球艺术界的互动与融合。而如今，在迎接其二十周年之际，MoCA以“西行记”计划为新起点，开启了跨越东西方文化与艺术的新篇章。
二十年：“人民的艺术馆”的成长路
2005年MoCA上海当代艺术馆扎根上海，开启了它持久而多元的艺术使命，是中国大陆最初创立，具时代先锋意义的当代艺术馆。成立二十年来，上海当代艺术馆始终致力打造国内外艺术家展示交流的艺术文化平台，为来自本土与世界的先锋艺术与设计打开了艺术新生态的窗口，逐渐成长为真正意义上的“人民的艺术馆”。
▲ MoCA上海当代艺术馆
作为一家独立运作的艺术机构，上海当代艺术馆至今已累计举办艺术、设计、影像以及建筑展览及文化艺术活动近200场，不仅为中国当代艺术画下了浓墨重彩的一笔，更为上海当代艺术的发展交织出一张联系全球的国际网络，获得“亚太私人博物馆理事”、“国际现当代艺术博物馆成员”等国际殊荣。
最新企划：“西行记”的世界对话
▲ 庆典现场MoCA执行馆长孙文倩宣布MoCA西行记计划
在建馆二十周年之际，MoCA上海当代艺术馆立足中国经验与国际资源宣布：正式启动“西行记”计划！未来MoCA将在纽约、威尼斯、伦敦等地构筑起崭新的当代艺术空间与艺术项目，为东西美学的交流与创新提供连接全球的落脚点。同时MoCA也将汲取人文艺术与科技革新的前沿成果，与顶尖科学家与科创企业合作，进一步探索科学与艺术的融合，为当代艺术的未来打开全新可能。
▲ MoCA上海当代艺术馆x XR技术体验
无疑，“西行记”立足于历史与现实的双重维度，既象征着《西游记》所描绘的跨越时空的文化探险，也承载了艺术与科技创新的远航精神。从中国的江南园林到纽约市中心，从威尼斯的水乡到伦敦的泰晤士河，MoCA的“西行”不仅是对东西方艺术交流的探索，更是对当代艺术发展可能性的延展与升华。这一路径上的每一个文化节点，都承载着东西方文明的碰撞与交融，正如唐僧一行西行求取真经，跨越重重障碍，最终在智慧的殿堂中收获真知。
▲ MoCA上海当代艺术馆过往展览现场
美术馆作为文化传承与创新的载体，与“西行记”中的每一段旅程遥相呼应。每一位艺术家的创作，犹如取经路上的一个又一个探险，他们以独特的艺术语言和形式，不断推动传统与现代、东方与西方的边界向前拓展。而MoCA通过其全球战略布局，正是通过这样的“西行”，将中国当代艺术带入更广阔的世界舞台，赋予它新的生命与视野。在这一过程中，艺术不再仅仅是静态的展示，而是一次次深刻的文化对话与心灵的触动。
▲ MoCA“西行记”庆典现场
“西行记”不仅是对历史与文化的回望，更是对未来艺术与科技融合的展望。在这个全新的时代，MoCA将继续在全球范围内打造艺术与科技、文化与创新的交汇平台。让我们在这条跨越时空与文化的艺术之路上，重新审视当代艺术的可能性，并在东西方美学的交汇处，迎接更加灿烂的艺术未来。
MoCA 20周年现场视频
庆典回顾
MoCA
西
行
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MoCA执行馆长孙文倩致辞
来宾合影
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庆典从周年回顾影像开始，多位艺术家、收藏家、艺术评论家与学者对MoCA为当代艺术与上海文化发展做出的贡献给予了肯定。
MoCA执行馆长孙文倩宣布MoCA西行记计划
MoCA馆长龚明光与来宾交谈
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接下来，上海当代艺术馆执行馆长孙文倩致辞，宣布启动MoCA"西行记"计划。她具体介绍了即将于威尼斯、纽约、伦敦落成的多个项目，由MoCA支持的两部艺术电影，以及未来将与MoCA展开深度合作的元象科技"行浸式XR影院体验（VISION WALK）"项目。
MoCA馆长龚明光、MoCA执行馆长孙文倩
与战略合作伙伴元象科技运营负责人李兵合影
MoCA战略合作伙伴元象科技运营负责人李兵致辞
嘉宾体验XR
MoCA执行馆长孙文倩
与战略合作伙伴元象科技负责人李兵、Tammy合影
XR设备
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元象科技联合创始人赵强通过视频发来贺电。他表示，希望通过此次与MoCA极具开放性的合作，以大模型与VR技术为艺术场馆注入新的想象与活力，用科技的力量点亮艺术的可能。元象科技运营负责人李兵则表示，期待未来与MoCA一起推动中国文化艺术走向世界。元象科技商业化上海负责人Tammy也到场祝贺。
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西行企划
MoCA
西
行
MoCA
纽约
MoCA x New York
作为"西行记"的重点项目，上海当代艺术馆将在纽约市中心建成一个全新的纽约当代艺术基金会与国际艺术家驻留项目。作为文化出口与艺术驻留的创新基地，MoCA纽约将为优秀的全球青年艺术家提供国际化的交流与展示平台。通过举办展览、论坛、讲座等艺术文化活动，MoCA纽约在助力华人当代艺术新生力量成长的同时，也将建成一个充满活力的跨国艺术交流平台，为全球当代艺术的新生代打开更多新的可能。
MoCA
威尼斯
MoCA x Venice
继五度举办威尼斯双年展平行展后，上海当代艺术馆将在威尼斯打造融科技与艺术美学为一体的"江南艺术园林"。上海当代艺术馆将与威尼斯国际大学（VIU）紧密合作，在圣塞尔沃洛岛建园。"艺术园林"将以中国江南园林的造园意趣与哲思为本，以新媒体数字艺术为媒，在潮起潮落、亦虚亦实间，通过新颖的艺术表现方式与跨学科的主题展览，为两个同样依水而建的文明续写跨越时空的对话。
MoCA
伦敦
MoCA x London
以水为媒，上海当代艺术馆与英国艺术与多媒体领域享负盛名的Goldsmiths学院达成合作，联手知名生成艺术家William Latham与上海当代艺术馆执行馆长孙文倩共同策展，并邀请牛津大学与帝国理工学院科学家和中英两地艺术家以黄浦江和泰晤士河或是结合伦敦和上海每日的股市数据为创作基因，展开艺术、科技、金融之间的三方对话；或是从生物医学的角度，将有机数据与无机编程相结合，生成独一无二的蛋白质艺术语言。运用编程、AI与数字艺术，探索科学与艺术间的化学反应。
这场跨文化的艺术实践，将助力时代性新兴艺术语汇的创造，也将为推动全球城市间的多元合作贡献力量。
MoCA
XR
MoCA x XR
"科技+艺术"作为上海当代艺术馆的重要发展方向，MoCA携手元象科技成为战略合作伙伴，共同开拓国内、外博物馆行业，用大模型和VR技术，共同丰富博物馆消费内容在艺术展览中融入行浸式XR影院体验（VISION WALK）。此项目由国内外顶尖专家团队联手打造，以电影级的视听效果，开启全新的沉浸式艺术体验，让观众得以在虚实交融的艺术世界自由探索、互动。即将落地上海的MoCA XR艺术空间，也将成为跨学科的艺术实验场，链接全球艺术与科技领域的合作伙伴，实现科技高度与艺术温度的双向奔赴，探索科学与艺术的无限可能。
MoCA
影像艺术
MoCA x Film Art
在影像艺术领域，今年将会有两部由MoCA赞助的中国艺术电影陆续登上国际舞台。
王志斌导演的纪录电影《无声有声》（Mute of Sound aka MOS）由上海当代艺术馆馆长孙文倩担任制片人，历时三年拍摄，聚焦一群聋人高中生的成长之旅。影片在静与声的对照中，呈现主人公们如何在无声的世界里感知节奏、诠释音乐，通过舞蹈表达自我，赋予"无声"以别样的回响。
由Ag（沈仲旻）导演的《上海女儿》（The Seed Will Sprout）通过女性细腻的视角，糅社会历史、⽣态主义与⼈类学的观察，诗意而奇幻地展现了一位上海女儿在西双版纳寻访父辈的旅程。影片在纪录与剧情之间游走，以影像实验的方式探索了叙事的边界。
Unveiling the MoCA²⁰ Art Gravity Archive
MoCA²⁰艺术引力档案
2025
在过去的二十年，MoCA上海当代艺术馆如一颗璀璨的明珠，闪耀在当代艺术的星空中。从初创时的玻璃花房到如今的艺术殿堂，MoCA已不仅仅是一个艺术的展示空间，而成为当代艺术的引力场，吸引了全球的艺术与文化在这里碰撞交汇，打破国界与文化的界限，创造出许许多多的艺术传奇。
“草间弥生——我的一个梦” 展览现场照片
“草间弥生——我的一个梦”展览海报
“ 草间弥生——我的一个梦”展览现场照片
“迪奥精神”展览海报
“迪奥小姐” 展览海报
“迪奥小姐” 展览现场照片
“文化香奈儿” 展览现场照片
“文化香奈儿”展览海报
“动漫美学双年展”展览海报
二十年来，MoCA秉持“跨界＋”的发展理念，推动当代艺术展览的创新与多元化发展。从策划与举办草间弥生的首次中国大展，到与全球奢侈品牌（如迪奥、梵克雅宝、香奈儿、圣罗兰、菲拉格慕、宝格丽等）携手开创艺术展览的新潮流，再到发起创办"动漫美学双年展"探索新世代图示语言系统美学，MoCA以其独特的方式连接起世界艺术的脉动。跨越传统与现代、东方与西方、艺术与时尚的展览内容，形成一股强劲的跨界风潮，成就了无数艺术爱好者心中不可磨灭的观展记忆。
“镜中行旅”展览《DNA》作品现场照片
“弗里尼天地”展览海报
“弗里尼天地”展览现场照片
“我，无可定义”展览现场照片
“我，无可定义”展览海报
“我，无可定义”展览现场照片
在科技革新不断加速的时代，MoCA率先拥抱新兴技术，推动了科学与艺术的深度融合。在入选2024年度上海市“中华文化国际传播”项目的威尼斯双年展《镜中行旅》中，由馆长孙文倩担任总导演的《DNA》系列，获诺贝尔化学奖得主迈可•列维特启发，结合AI、DNA编辑与艺术家创作，传递出生命体自我编辑与演进的美学；《费里尼天地》元宇宙首展则打破虚实边界，带领观众进入了经典影像的多重世界；展览《我，无可定义》通过多元化艺术创作手法，重释弗里达，展开跨越时空的艺术对话……这些跨学科的艺术实践，在虚拟与现实间搭建起新颖的艺术场域，也对未来艺术的生成语法做出了重要探索。
“MoCA校园行”活动现场照片
“MoCA校园行”活动海报
“MoCA校园行”讲座现场照片
在过去的二十年中，MoCA以其独特的艺术理念与社会责任，赢得了“人民的美术馆”这一荣誉。这一名称不仅仅是对其艺术成就的认可，更是对其广泛影响力和社会价值的肯定。MoCA的艺术展示与文化活动，始终坚持面向大众，力求打破艺术与观众之间的壁垒，使艺术走进每一个人的生活。从免费开放的展览到公益艺术教育项目，MoCA将艺术的触角延伸至社会的各个层面，使普通人也能够平等地接触到最前沿的艺术与文化，这种包容性和亲民性正是“人民的美术馆”这一称号的深刻内涵。
与此同时，为践行“一座没有墙的艺术馆”的发展理念，MoCA以“艺术行动力”项目为支点，持续推动艺术与公众生活的深层联结。通过开办公共艺术项目、“校园行” 公益艺术教育讲座等活动，MoCA让当代艺术走入不同群体与寻常百姓之中，铸就了真正属于每个人的艺术共同体。
MoCA
在中国传统文化的浩瀚长河中，《西游记》无疑是一部辉煌的文化经典，它不仅仅是文学的杰作，更是哲学、宗教、历史、艺术等多重元素交织的文化符号。其叙事结构、人物塑造以及丰富的象征意义，展现了中国古代社会对生命、宇宙与人性深刻的思考与理解。而美术馆，作为保存和传播艺术的殿堂，承担着承载和呈现文化精髓的使命。从某种意义上说，MoCA的“西行”不只是实践上的西行，同时也应和着《西游记》中的中国传统文化与精神。
在当今社会，艺术的普及与人民对艺术的享有权是文化发展的重要标志。艺术不仅是少数精英的特权，它应当成为社会每一个成员的共同财富。在信息时代，艺术的表现形式日益多样，科技与创新为艺术提供了无限的可能性。美术馆作为社会文化的重要组成部分，其使命不仅是展示艺术作品，更是传递思想、激发创造力，并引发公众对社会、历史与未来的深刻思考。MoCA上海当代艺术馆正是通过它的艺术展览和教育项目，推动着这种文化使命的实现，成为一个连接艺术与社会的桥梁。
与此同时，MoCA在全球布局中的“西行记”计划，标志着“人民的美术馆”在全球范围内的重要扩展。通过在纽约、威尼斯和伦敦等国际文化重镇的设立，MoCA不仅将中国当代艺术推向世界舞台，也使得全球观众能够通过这一平台感受到中国文化的独特魅力和艺术语言的创新力量。在这些跨国艺术空间中，MoCA承载着东西方文化交流的重任，它不仅是艺术的展示窗口，更是文化自信与对话的载体。通过“西行记”，MoCA的“人民的美术馆”使命得以超越地域的限制，将艺术的普及与共享理念推广到更广阔的全球领域，进一步增强了文化的包容性和艺术的普世性。
▲ MoCA上海当代艺术馆
“人民的美术馆”在今天的重要性，不仅仅体现在它为公众提供高质量艺术体验的功能上，更在于它在全球化进程中所扮演的文化桥梁角色。随着世界各地的艺术圈和观众群体的多元化，艺术不再仅仅是某一地区或某一阶层的独享，而是一个跨文化、跨国界的共同语言。MoCA上海当代艺术馆的“西行”，正是这种全球艺术交流的体现，它将中国当代艺术带向世界，同时将世界的艺术带回中国，形成一种双向的文化流动与互动，进一步推动了全球艺术与文化的深度融合。
▲ 庆典现场
同时，正如《西游记》展现了对世间复杂万象的理解与探索，艺术也通过其独特的语言与形式，探讨人类内心的困惑与追寻。在这个过程中，美术馆不仅是艺术展示的空间，更是文化传播与精神交融的桥梁。
历经二十载淬炼，上海当代艺术馆已然成长为充满创造力的文化符号。未来MoCA将持续推进全球战略布局，深化国际合作，以“西行记”为支点，在纽约、威尼斯、伦敦等新兴阵地，打造更具创新性、包容性与前瞻性的艺术空间。以丰富的策展模式吸纳多元文明的交流共振，让中国当代艺术在全球语境中生长出更加丰沛的根系，进一步拓展当代艺术的无限可能。
（凤凰艺术 上海报道 编辑/dbk 责编/dbk）
