本文转自【华丽志】；

1948年成立于巴黎的 Longchamp （珑骧）是奢侈品行业中极少数目前仍然保持独立经营的家族企业，而“创新”一直是家族传承中的关键词。

作为创始家族的第三代成员、创意总监 Sophie Delafontaine （下图）近日在2021秋冬新品发布会后接受了《华丽志》的专访，她以“台前人”的身份与我们分享了自己的创作灵感、以及关于品牌传承与创新的“幕后”故事。

她告诉我们：“我从小生活在巴黎，巴黎女性的日常生活一直是我最大的创意灵感来源。”

“巴黎女性是我最主要的灵感来源”

“Longchamp 从2006年开始推出成衣线，刚开始只是胶囊系列，随着时间推移，SKU 逐步增加。”Sophie Delafontaine 向《华丽志》介绍道。

回溯 Longchamp 的发展历史，我们会发现，品牌一直在自我迭代，基于自身的 DNA 拓展更多可能性。从全球第一款高级皮革烟斗起步，Longchamp 在过去70多年里逐步延伸到小件皮具（上世纪50年代）、手袋（上世纪70年代）、成衣和时尚配饰（2006年）以及鞋履（2012年），如今已经成为一个全品类高端生活方式品牌。

在时尚领域，Longchamp 的足迹也越来越清晰可见：2018年，Longchamp成立70周年之际首次登上纽约时装周。今年在疫情背景下，品牌 2021秋冬系列以线上形式在品牌官方网站面向全球观众发布。

“我认为，成衣与手袋和其他配饰是相互需要的关系，不仅是因为搭配起来打造了一套完整的造型，而是完整诠释了女性在日常工作、生活中的一种态度和心态。”

本季系列以法国插画师 Turenne Chevallereau 为品牌绘制的奔驰骏马 logo为灵感，象征现代女性一往无前的积极人生态度。为此，品牌特别将秀场选择在了巴黎久负盛名的 Battesti 驯马场。

秀场上，迷你手袋与常规手袋的叠加搭配，率性的马靴，字母 logo 交叠的 LGP提花渔夫帽与随性优雅的成衣作品共同构成了品牌对巴黎女性生活方式的解读。

“非常巴黎、积极、温暖”，在采访中，Sophie Delafontaine 用这三个词来描述她对本季风格的总结。

为了让 Longchamp代表的这种地道巴黎生活方式更完整、生动地呈现于大众面前，品牌于去年年末特别发布了一部 8分钟的概念影片《 Très Paris 非常巴黎》。

与传统时尚大片不同的是，影片并没有以巴黎热门打卡景点为背景，主角也不是人们印象中的超模形象。两只经典 Roseau 手袋（因加宽手柄延伸的设计相似比格犬的大耳朵，被中国消费者昵称为“比格包”）作为影片的主要线索，跟随两位女主角，从清晨到夜晚出现在巴黎日常生活的各个场景（街道、酒吧、咖啡馆、桥）中，展现巴黎女性真我率真的另一面。

跳脱传统印象，影片中真实的巴黎和巴黎女性形象，加之浓郁法式风情的背景配乐 “Il est cinq heures, Paris s’éveille（清晨五点，巴黎在苏醒）”，与观众形成了强烈的情感共鸣。

此外，Sophie Delafontaine 向我们介绍，法国室内设计大师 Pierre Paulin 的作品是本季的另一重要灵感来源。他的 577 Tongue Chair（舌头椅）、582 Ribbon Chair（缎带椅）等经典设计曾颠覆 20 世纪下半叶的巴黎家居行业。

Sophie Delafontaine 本季的手袋和成衣中运用的皮革绗缝元素正是呼应了 Pierre Paulin 沙发的经典设计。

上图： Pierre Paulin为 Ralph Pucci 设计的沙发

“创新”，传承了70多年的关键词

“大家庭”是 Longchamp 这个家族品牌最鲜明的文化。 “在我们的工坊里，很多老工匠已经工作了三、四十年，甚至家族几代人都在这里工作。他们是我实现创意的坚强后盾。” Sophie Delafontaine 将品牌在秀场的高光时刻归功于家族工坊里数十年如一日工作默默无闻的幕后功臣们。

Sophie Delafontaine 的祖父—— Longchamp 创始人 Jean Cassegrain是全球首款高级皮质烟斗的发明者；她的父亲——已故家族第二代传人 Philippe Cassegrain 便是“饺子包” Longchamp Le Pliage 系列的发明者。

近年来，Longchamp 从可持续、多元跨界合作和数字化三个方向，不断探索创新的更多可能。

—— 从环保定制系列到可持续战略

“我们目前有两条可持续产品线：一条是以回收聚酯纤维为原料；另一条是以再生尼龙纱线为原料。”在采访中，Sophie Delafontaine向《华丽志》介绍道。

“品牌的目标是在2022年实现可持续产品线 100%使用再生尼龙。但对我来说，可持续时尚最重要的一点还是产品的品质，延长产品的使用周期，绝非单纯的推出可持续系列这么简单。”

2020年上旬，品牌在中国市场推出全新 My Pliage 定制系列，灵感来源于经典的 Le Pliage。其外观沿用“饺子包”外型，原材料是由废弃塑料垃圾（特别是塑料瓶）中提取的100%回收聚酯纤维制作，提供三种尺寸包袋，分别等同于10个、 16个、 24个回收塑料瓶，这些塑料瓶大都来自西班牙和中国。值得一提的是，该系列的每只手袋都是由品牌位于 Segré的 Loire Valley工坊制作，提供个性化的英文字母或数字印制服务，而且印字过程采用了环保转移印花工，80%的颜色直接转印到织物内，无水洗涤晾干过程，大量降低化学气体排放，也不污染水源和空气。

2020年下旬，品牌又推出采用再生尼龙纱线制作的环保包袋系列 Green District，Longchamp在当年入选《华丽志》“可持续时尚力度榜“优秀案例。

除使用可持续材料以外，Sophie Delafontaine向我们介绍，家族工坊的工匠始终遵循尊重原材料的原则，尽可能实现材料的物尽其用，也不使用珍稀动物作皮革。

—— 破圈潮牌、艺术、动漫，多元合作

此外，近年来 Longchamp与来自不同国家、文化的创意人士广泛跨界合作，不断刷新品牌在年轻人心目中的形象定位。

今年3月5日，品牌宣布与陈冠希、Kybum Lee（前 Undefeated设计师）创立的潮牌 EU 发布 LongchampXEU联名合作系列。Longchamp，这个来自法国的优雅奢侈品牌破圈出现在潮流文化的视野。值得注意的是，系列特别推出一款中国限定冠军紫包袋，在微信小程序精品店和天猫旗舰店限时抽签发售。

事实上，Longchamp 的破圈跨界可追溯到上世纪70年代与俄罗斯艺术家 Serge Mendjisky 推出的联名限量包款。此后其不断探索在艺术、创意领域的合作，知名合作伙伴包括：美国鬼才设计师 Jeremy Scott, 纽约街头潮牌 HOOD BY AIR 主理人 Shayne Oliver,英国艺术家 Tracy Emin。

2020年，Longchamp 再次尝试打破边界，跨界数字动漫顶流 IP 精灵宝可梦 Pokeman，持续攻占 Z世代心智。

—— 开放看待时尚的数字化未来

后疫情时代，时尚奢侈品牌关于时装秀未来的探讨正热。数字与实体空间的交织，时装秀纳入更多数字元素似乎是较为清晰的趋势。通过面向全球广泛观众直播的形式，以引人入胜的沉浸式体验包容更多群体，为品牌培养广泛的“社群意识”。

谈到这场线上发布的筹备经历，Sophie Delafontaine与《华丽志》分享了她的亲身感受：“线上发布和传统走秀对我来说完全是不同的经历。传统走秀，最令人兴奋的是那一刻的现场感；线上发布，最开始我担心视频无法传递饱满的情绪。但事实上，从制作视频短片的过程中，我感受到用数字化的手段去呈现，可以在很多细节上把握地更好，比如模特出场的节奏，什么时候停、什么时候动。”

数字化，毋庸置疑是全球奢侈品行业最能代表“中国速度”的。2006年进入中国市场的 Longchamp 是见证者，也很早开始尝试融入这样的数字化环境中。

2017年，Longchamp成为第一个试水微信小程序、推出移动定制工坊的奢侈品牌；2019年，进驻小红书；2020年，成为前十个开通微信视频号的奢侈品牌之一；2021年，开通 B站；始终行走在奢侈品行业数字化的前沿。

“至于下一季的形式，现在还未知，我对任何新项目都会始终保持开放的态度。无论是数字还是传统走秀，我都充满期待。” Sophie Delafontaine在采访最后说道。

丨图片来源：Longchamp 提供

丨责任编辑：Elisa